«Алтайская правда»: бунт среднего возраста – в Молодёжном театре Алтая состоялась премьера спектакля «Бог резни»

В Молодежном театре Алтая состоялась последняя, тринадцатая премьера сезона: на малой сцене играли спектакль «Бог резни» по одноименной пьесе популярного французского драматурга Ясмины Реза (на русский язык ее перевел Дмитрий Быков).

Всеевропейский театральный успех пьесы, как смогли убедиться барнаульские зрители, не случаен: эта едкая, ироничная, очень смешная, а местами неожиданно надрывная трагикомедия дает артистам возможность блеснуть всеми гранями своего таланта.

Сюжет прост как анекдот: двое мальчишек повздорили в парке, один выбил другому зуб, и теперь их респектабельные родители встречаются, чтобы цивилизованно обсудить неприятный инцидент и заодно составить заявление в страховую компанию. Но, несмотря на все попытки проявить вежливость и гражданскую сознательность, уже к исходу первого часа они совершенно потеряют лицо, а к исходу второго возненавидят своих близких и начнут сомневаться в самых основах своей жизни.

Действие разворачивается в гостиной вокруг журнального столика и полочки с альбомами по искусству. Героев четверо, всем чуть за сорок: это хозяева Мишель и Вероника Валлон, родители пострадавшего Брюно (Галина Чумакова и играющие по очереди Анатолий Кошкарев и Виктор Синицин) и родители юного агрессора Фердинанда – Ален и Аннет Рей (Евгений Любицкий и Юлия Юрьева / Светлана Лепихина). Критиками замечено, что характеры в пьесе Ясмины Реза во многом исчерпываются социальными масками. Например, Мишель – простоватый торговец хозтоварами и немножко жлоб. Его жена Вероника – экзальтированная европейская интеллектуалка, писательница, болеющая душой за африканских детей. Ален – преуспевающий циничный юрист, постоянно консультирующий по телефону нечистоплотную фармацевтическую компанию. Его жена Аннет – женщина без особых примет, названная мужем менеджером по инвестициям.

Поначалу у героев все неплохо складывается: жесткие формулировки в заявлении исправлены, извинения за выбитый зуб принесены. Супруги Рей откланиваются и уже собираются уходить, но тут некстати всплывает неприятная история с хомяком, выброшенным на улицу Мишелем Валлоном. (Тут режиссер добавляет красок образу Аннет Рей: если в пьесе она лишь проявляет недоумение, то на сцене Аннет порывается звонить и жаловаться защитникам животных.) Желая как-то сгладить неприятное впечатление, супруги Валлон уговаривают гостей остаться на кофе с домашним пирогом и затевают светский разговор на отвлеченные темы (кулинария, искусство). Однако история с выбитым зубом всплывает вновь, обрастая неожиданными подробностями: у жертвы, оказывается, своя банда, а агрессора обвинили в стукачестве. Обстановка накаляется, и скоро свою роковую роль сыграют и домашний пирог, и крепчайший ром, и выброшенный хомяк, и раритетный альбом австрийского художника-экспрессиониста.

Сюжет пьесы изначально предполагает слезы, крики, неловкие ситуации и очень, очень смешные диалоги. Но по большому счету персонажи Ясмины Реза – ходячие шаблоны и ответственность за наполнение их жизнью возложена на режиссера и артистов, которые сначала должны их как-то для себя оправдать. Новосибирский постановщик Анна Зиновьева с барнаульскими актерами с этой задачей справляются: у каждого из четверки тут есть свой звездный час, короткая выразительная сцена, во время которой сквозь маску вдруг проступает живой, страдающий и разочарованный человек, которому в эту секунду впервые по-настоящему сочувствуешь. А еще в премьерные дни в театре удивлялись, что каждый вечер спектакль получается немного другим – в силу своей камерности он очень зависим от нюансов игры каждого из четверки артистов.

Обе главные героини почти профессиональные лицемерки, и прекрасные артистки МТА на пределе эмоциональных сил играют своих Веронику и Аннет со всеми их заблуждениями и горькими прозрениями. Например, Аннет, лишенную каких-то ярких специфических черт, Юлия Юрьева наделила предельно неискренней улыбкой и хищными повадками (тут еще художник спектакля добавил к ее образу леопардовую блузку и сумочку из змеиной кожи). Но когда становится ясно, что ее супруга в любой ситуации больше волнуют дела клиентов, чем семья, и натянутая улыбка уже не помогает с этим справиться, в змеином броске она вырывает из его рук телефон и топит в вазе с цветами. А потом, бросив на «труп» мобильника два цветка, исполняет роскошный пьяный танец.

Галине Чумаковой достался, наверное, самый малопонятный российскому зрителю образ, укорененный в европейской действительности: Вероника – страстная радетельница за судьбы обездоленных в странах третьего мира. Она до последнего цепляется за гуманистические идеалы, чтобы осознать, что они совершенно чужды ее затюканному мужу. И когда в разгар ссоры она кричит ему несуразное: «А тюльпаны – чья это была идея?! Это я понеслась ни свет ни заря в цветочный салон!» – очевидно, что дело не в цветах, просто у этой женщины только что рухнул весь мир.

Мужские персонажи сыграны, возможно, не столь экспансивно, но не менее точно и смешно: что Ален Евгения Любицкого, вальяжно излагающий свою концепцию бога резни, но бросающийся истерически сушить феном утопленный телефон, что подкаблучник Мишель Виктора Синицина, втайне ненавидящий саму идею брака и в нелепой ситуации решившийся на нелепый бунт.

Любовь Карпова

Источник: «Алтайская правда»

Новости

08.06.2026

Анатолию Кошкарёву присвоено звание «Заслуженный артист Алтайского края»

05.06.2026

Заслуженная артистка России Анна Якунина выступит на сцене МТА

04.06.2026

«Вести – Алтай»: Молодёжный театр Алтая представил спектакль «Евгений Онегин. Сон Татьяны» в Санкт-Петербурге

31.05.2026

Видеодневник фестиваля «Молодёжь. Театр. Фест»

30.05.2026

Видеообзор спектакля МТА «Евгений Онегин. Сон Татьяны» на фестивале «Молодёжь. Театр. Фест»

29.05.2026

МТА представил «Евгения Онегина» на Международном театральном фестивале «Молодёжь. Театр. Фест»

26.05.2026

Школа-студия при МТА отметила 10-летний юбилей

Анатолию Кошкарёву присвоено звание «Заслуженный артист Алтайского края»

Ведущему мастеру сцены Молодёжного театра Алтая им. В.С. Золотухина Анатолию Кошкарёву присвоено почётное звание «Заслуженный артист Алтайского края». Соответствующий указ подписал губернатор Виктор Томенко. Звание присвоено за многолетний добросовестный труд и личные заслуги в развитии и широкой популяризации искусства и культуры Алтайского края.

Анатолий Кошкарёв окончил Иркутское театральное училище в 1988 году, Алтайскую государственную академию культуры и искусств – в 2014 году. В Молодёжном театре Алтая служит с апреля 1988 года. В 2019 году стал лучшим в губернаторском конкурсе профессионального мастерства на звание «Лучший работник культуры года». Артиста отметили в номинации «Лучший работник театрального и концертного учреждения». В 2024 году Анатолию Ивановичу объявлена Благодарность Министра культуры России Ольги Любимовой.

Анатолий Кошкарёв – постоянный автор и режиссёр детских утренников, интермедий, новогодних представлений, выездных спектаклей. Поставил как режиссёр на малой сцене МТА спектакли «Мы лепили колобок…» по мотивам русских народных сказок (2015), «Золотой цыплёнок» Владимира Орлова (2016), «Моя жена – робот» Игоря Муренко (2023) и музыкально-литературную композицию «Рио-Рита» по письмам солдат (2024). В память о первом художественном руководителе театра Валерии Золотухине создал спектакли «Храни тебя Бог!» (2016) и «Пой, Вовка…» (2021) по рассказам и дневникам артиста. Вместе с режиссёром Алексеем Серовым поставил комедию с криминальным уклоном «Тётки» Александра Коровкина (2023), приключение незадачливых мошенников «Вождь краснокожих» О. Генри (2023) и почти мелодраму «Письма любви» Альберта Гурнея (2023).

Поздравляем Анатолия Ивановича с присвоением звания!

Заслуженная артистка России Анна Якунина выступит на сцене МТА

21 июля на XVIII Всероссийском Шукшинском кинофестивале артистка Анна Якунина выступит на сцене Молодёжного театра Алтая им. В.С. Золотухина, она представит свой музыкально-поэтический спектакль «Монолог женщины». Это творческий вечер, где в откровенном разговоре со зрителями Анна Якунина расскажет о своём пути и исполнит любимые произведения Роберта Рождественского, Андрея Вознесенского, Беллы Ахмадулиной, Евгения Евтушенко, Екатерины Горбовской, Давида Самойлова и других поэтов.

С 1990 по 2003 годы Анна Якунина прослужила в Российском государственном театре «Сатирикон» имени Аркадия Райкина. В 2003 году принята в труппу театра «Ленком». Сыграла много запоминающихся ролей в театре и кино. Она играла в спектаклях «Шантеклер», «Доходное место», «Лев зимой» и «Там же, тогда же», «Пролетая над гнездом кукушки» и «Ва-банк». Первую эпизодическую роль в кино получила в 2003 году, а затем снималась в нескольких популярных сериалах. Широкую известность актриса получила после выхода на экраны телесериала «Склифосовский». Знаковым фильмом для Анны Якуниной стала картина «Жемчуга».

«Монолог женщины» – это личный монолог актрисы о любви и сцене, о мечтах, о ролях. В душевном разговоре с гостями Анна Якунина поделится своими откровениями, расскажет о своём творческом пути.

Билеты в продаже. Телефон кассы театра: 50-35-03.

«Вести – Алтай»: Молодёжный театр Алтая представил спектакль «Евгений Онегин. Сон Татьяны» в Санкт-Петербурге

Молодёжный театр Алтая представил свой премьерный спектакль «Евгений Онегин. Сон Татьяны» на Международном театральном фестивале «Молодёжь. Театр. Фест!» в Санкт-Петербурге и получил много лестных отзывов. Среди участников были постановки театров из Москвы, Казахстана, Сербии, Туниса, Венгрии, Иордании. Мастер-класс давал известный артист Владимир Машков. Наш театр завершал фестиваль, это считается театральной миссией.

«Любой фестиваль – это праздник для коллектива, это признание работы большой команды. Очень приятно, что наш спектакль закрывает фестиваль, как говорится, на финал самое горячее, самое крутое», — говорит директор Молодёжного театра Алтая им. В.С. Золотухина Ирина Лысковец.

Источник: «Вести – Алтай»

смотреть видео

Видеодневник фестиваля «Молодёжь. Театр. Фест»

Молодёжный театр Алтая им. В.С. Золотухина выступил на XXVII Международном театральном фестивале «Молодёжь. Театр. Фест». В Санкт-Петербурге, на большой сцене Театра юных зрителей им. А.А. Брянцева коллектив представил спектакль «Евгений Онегин. Сон Татьяны» Александра Пушкина в постановке главного режиссёра МТА Дарьи Догадовой.

Организаторы опубликовали видеодневник о последнем, восьмом дне фестиваля. В сюжет вошли кадры с показов творческих коллективов из Сербии и Барнаула.

Источник: Театр юных зрителей им. А.А. Брянцева

смотреть видео

Видеообзор спектакля МТА «Евгений Онегин. Сон Татьяны» на фестивале «Молодёжь. Театр. Фест»

XXVII Международный театральный фестиваль «Молодёжь. Театр. Фест» завершился в Петербурге спектаклем «Евгений Онегин. Сон Татьяны», который представил Алтайский государственный театр для детей и молодёжи им. В.С. Золотухина из Барнаула.

И это было очень красивое завершение фестиваля – не громкая точка, а скорее многоточие. Сон. Туман. Зеркало. Шорох старой усадьбы. Пушкинский текст, который вдруг снова оказывается не школьной обязанностью, а живым, тревожным, юным и очень хрупким переживанием.

В постановке Дарьи Догадовой центр тяжести смещён к Татьяне Лариной. Перед нами не просто история Онегина, Ленского, письма, дуэли и позднего раскаяния. Перед нами мир Татьяниного внутреннего зрения: её грёз, страхов, ожиданий, книжных фантазий, гаданий, зеркальных коридоров и тех образов, которые рождаются в душе до того, как жизнь успевает стать реальностью.

«Евгений Онегин. Сон Татьяны» – это спектакль о взрослении. О том моменте, когда мечта ещё кажется судьбой, а воображение – почти пророчеством. О том, как юная душа создаёт себе любовь из прочитанных романов, случайных взглядов, смутных предчувствий и собственного одиночества. Здесь особенно важно, что классика не превращается в музей. Пушкинский роман в стихах звучит как современный разговор о цене иллюзий, о несовпадении людей во времени, о болезненном пробуждении и о том, что иногда самый главный сюжет происходит не между героями, а внутри одного человека.

Сценическое пространство спектакля живёт как пространство сна: молочный туман, скрипучие половицы, превращающиеся то в бальный зал, то в зачарованный лес, зеркала, тени, почти кинематографическая смена образов. Всё это создаёт ощущение, что мы находимся не столько в пушкинской усадьбе, сколько внутри Татьяниного сознания.

И в этом смысле название «Сон Татьяны» оказывается очень точным. Сон здесь не эпизод и не декоративный приём. Это способ рассказать «Онегина» через женское ожидание, через фантазию, через ту опасную красоту юности, когда человек ещё не знает, что его мечты могут стать его же ловушкой.

Для финала фестиваля такой спектакль оказался особенно уместным. «Молодёжь. Театр. Фест» в этом году много говорил о классике как о живом материале — о Шекспире, Чехове, Пушкине, о том, как вечные тексты возвращаются к молодому зрителю уже на новом языке. И барнаульский «Онегин» стал именно таким финальным жестом: мягким, поэтичным, визуально красивым и при этом очень современным.

Источник: «Арт Гурман»

смотреть видео

МТА представил «Евгения Онегина» на Международном театральном фестивале «Молодёжь. Театр. Фест»

29 мая Молодёжный театр Алтая им. В.С. Золотухина выступил в Санкт-Петербурге на XXVII Международном театральном фестивале Театра юных зрителей им. А.А. Брянцева «Молодёжь. Театр. Фест». Коллектив представил спектакль «Евгений Онегин. Сон Татьяны» Александра Пушкина в постановке главного режиссёра МТА Дарьи Догадовой.

Фестиваль ведёт свою историю с февраля 2000 года и на настоящий момент является одним из самых престижных театральных форумов России. Его концепция – современная драматургия и режиссёрская интерпретация классики в рамках театра для молодёжной аудитории. Ежегодно фестиваль объединяет не только лучшие спектакли со всего мира, но и собирает деятелей современного искусства – режиссёров, театроведов, продюсеров и директоров театров. Столь высокое внимание фестивалю уделяется благодаря уникальной программе, которая составляется с учётом многих факторов: спектакль, показанный на фестивале, должен быть интересен молодёжи, актуален и оригинален по форме, содержанию и режиссёрскому замыслу – словом, он должен отражать самые современные театральные тенденции.

Показ состоялся на основной сцене ТЮЗа им. А.А. Брянцева. Постановку высоко оценили как зрители, так и театральные деятели – гости фестиваля.

Школа-студия при МТА отметила 10-летний юбилей

25 мая в Молодёжном театре Алтая им. В.С. Золотухина отметили 10-летие детской Школы-студии при МТА. Она появилась в 2016 году. Идейным вдохновителем создания стала директор театра Ирина Лысковец. В студии ученики разделены на группы по возрасту. У них проходят занятия по хореографии, вокалу, актёрскому мастерству, сценической речи и сценическому движению.

Поздравляя воспитанников Школы-студии с праздником, министр Алтайского края Елена Безрукова отметила: «Хорошо помню, как Ирина Лысковец, тогда ещё совсем молодой директор, недавно принявший в управление театр, пришла ко мне с идеей открыть в театре детскую студию. Профессиональный театр – это не клуб, и при напряжённой каждодневной работе по созданию и показу спектаклей открывать еще и детскую студию – большая ответственность и немалые хлопоты. Ирина Владимировна со своей командой готова была взяться за это. И вот сегодня это самая стабильная и первая из существующих детская студия при профессиональном театре Алтайского края. Поставленные спектакли, 330 обучающихся, выпускники, в числе которых и поступившие в федеральные театральные вузы, а главное – наполненное смыслом и творческой работой детство – главные результаты этой работы. Благодарю Ирину Владимировну, всех педагогов театральной студии, все службы театра, а также неравнодушных родителей за эти годы работы».

В этот вечер вспомнили всех учеников, всех педагогов, все спектакли, созданные за десятилетие.

смотреть фото

Афиша
Новости
Соцсети