«Московский комсомолец на Алтае»: известный актёр Иван Стебунов ставит в Барнауле камерный спектакль

Популярный артист представит зрителю «Иллюзии» по пьесе Ивана Вырыпаева. Это уже вторая режиссерская работа актера на Алтайской земле. Премьера состоится на сцене Молодежного театра Алтая 3, 4 и 5 марта. Какой она будет, журналистам рассказал автор постановки.

Вторая премьера

Наверное, редкий человек не знает Ивана Стебунова, и наверняка гораздо меньше тех, кто хоть раз не видел его на экране телевизора. Актер сыграл в десятках самых разных фильмов — от романтичных комедий до военных сериалов. Пожалуй, самыми известными можно назвать его роли в таких кинолентах, как «Громовы», «Застава Жилина», «Котовский», «Дом Солнца», «Однолюбы» и другие.

Иван Стебунов — по–настоящему известный и востребованный актер, настолько, что многие давно считают его москвичом. На самом деле, Иван — наш земляк. Он родился в Павловске, что недалеко от Барнаула, поэтому к Алтайскому краю у него особое, трепетное отношение.

И, когда в 2016 году артиста в качестве гостя пригласили в Барнаул на Всероссийский фестиваль имени Валерия Золотухина, он без колебаний согласился. Позже директор Молодежного театра Алтая Ирина Лысковец предложила ему попробовать себя в роли театрального режиссера и поставить на местной сцене «Обыкновенное чудо» Евгения Шварца. Стебунов тут же согласился.

На тот момент в его послужном списке уже были серьезные театральные работы — он играл на сцене московского театра «Современник» в спектаклях «Горе от ума» Александра Грибоедова, «Три сестры» Антона Чехова и других. Как режиссер Иван пробовал себя в короткометражке «Седьмой».

Богатый опыт сделал свое дело, и «Обыкновенное чудо» прошло в Барнауле с аншлагом, а по итогам зрительского голосования даже было признано главным спектаклем 2016 года в МТА. В том же году, во время фестиваля Золотухина, артист признался алтайским журналистам, что режиссура стала ему гораздо более интересна и важна, нежели многочисленные роли. И в Молодежном театре Алтая его слова услышали. Ирина Лысковец, директор МТА, вновь предложила артисту совместную работу. На этот раз Стебунов решил поставить «Иллюзии» по произведению Ивана Вырыпаева. Репетиции идут уже вторую неделю.

В поисках новой формы

«Я, если честно, боялся этого материала, и, когда поступило предложение от театра, буквально «тремоло» было. Не знал, с какой стороны подступиться, потому что тексты у Ивана Вырыпаева очень сложные», — вспоминает Стебунов.

Работа предстоит действительно серьезная. В основе сюжета «Иллюзий» лежит история двух семейных пар, которые более 50 лет любят и дружат вместе. Их истории со временем слились в одну, и они запутались, кто и кому действительно дорог. Никаких лишних героев в пьесе нет, поэтому в спектакле задействованы лишь четыре актера: Анатолий Кошкарев, Ирина Клишевич, Александр Савин и Юлия Юрьева. Им предстоит рассказать зрителю о любви на камерной сцене.

«Произведение сложно тем, что у него необычная конструкция. Оно состоит из четырех монологов, которые произносят четыре героя. Наша задача, конечно, «оживить» их. Нельзя даже сказать, что монологи вообще могут превратиться в сцены, но я постараюсь, — добавил режиссер. — И да, там есть момент, что герои в преклонном возрасте, но я на это не обращаю внимание. Мы не будем играть стариков, мы будем играть пары».

Иван Стебунов добавил еще, что, несмотря на сложный текст и «километры монологов», которые артистам будет откровенно сложно выучить, он не вырежет из оригинала ни строчки. Все, что было создано автором пьесы, по замыслу режиссера, должно остаться в первозданном виде. Есть и еще интересный момент. Вырыпаев в своем произведении почти не обращает внимания на обстановку вокруг героев, а Стебунов подобрал для них характерные внешние обстоятельства. Какие именно — пока большой секрет.

Кроме того, режиссер признался, что в процессе подготовки смотрел авторскую постановку Вырыпаева во МХАТе, а также видел еще немало различных ее вариаций у других российских театров, но ничего «заимствовать» у коллег он не намерен.

«Можно по-разному относиться текстам Ивана Вырыпаева, но для меня это некий вызов. Я, как яркий человек, за игровой и масочный театр. Мне нравится, когда можно много чего придумать, добавить в постановку. Опять же в «Обыкновенном чуде» так было, — поделился актер. — Но вырыпаевская форма побеждает любого режиссера. Он так ее закладывает в произведения, что режиссер чувствует себя немного тесновато, дает направление мысли, и отказаться от него очень сложно, позволить себе пустить в историю свои решения».

Конечно, Ивана спросили о соблазне самому сыграть в такой непростой и многогранной пьесе. На это Стебунов пошутил, что уже не в силах выучить подобное количество текста, а вот роль режиссера ему пришлась по душе. Он рассказал, что испытывает от происходящего особый адреналин и заряжается эмоциями на год вперед. Режиссер возлагает большие надежды на актеров — их всего четыре, у каждого своя главная роль, а значит, и огромная ответственность перед зрителем.

«У артистов есть такое понятие: «Не знаешь, как играть, — играй странно». Я не приемлю этого. И в своей режиссуре этим принципом пользоваться не стану. Не будет такого. Постараюсь сделать эту историю понятной для каждого», — добавил Стебунов.

Надежда Здорнова

Источник: «Московский комсомолец на Алтае»

Новости

08.06.2026

Анатолию Кошкарёву присвоено звание «Заслуженный артист Алтайского края»

05.06.2026

Заслуженная артистка России Анна Якунина выступит на сцене МТА

04.06.2026

«Вести – Алтай»: Молодёжный театр Алтая представил спектакль «Евгений Онегин. Сон Татьяны» в Санкт-Петербурге

31.05.2026

Видеодневник фестиваля «Молодёжь. Театр. Фест»

30.05.2026

Видеообзор спектакля МТА «Евгений Онегин. Сон Татьяны» на фестивале «Молодёжь. Театр. Фест»

29.05.2026

МТА представил «Евгения Онегина» на Международном театральном фестивале «Молодёжь. Театр. Фест»

26.05.2026

Школа-студия при МТА отметила 10-летний юбилей

Анатолию Кошкарёву присвоено звание «Заслуженный артист Алтайского края»

Ведущему мастеру сцены Молодёжного театра Алтая им. В.С. Золотухина Анатолию Кошкарёву присвоено почётное звание «Заслуженный артист Алтайского края». Соответствующий указ подписал губернатор Виктор Томенко. Звание присвоено за многолетний добросовестный труд и личные заслуги в развитии и широкой популяризации искусства и культуры Алтайского края.

Анатолий Кошкарёв окончил Иркутское театральное училище в 1988 году, Алтайскую государственную академию культуры и искусств – в 2014 году. В Молодёжном театре Алтая служит с апреля 1988 года. В 2019 году стал лучшим в губернаторском конкурсе профессионального мастерства на звание «Лучший работник культуры года». Артиста отметили в номинации «Лучший работник театрального и концертного учреждения». В 2024 году Анатолию Ивановичу объявлена Благодарность Министра культуры России Ольги Любимовой.

Анатолий Кошкарёв – постоянный автор и режиссёр детских утренников, интермедий, новогодних представлений, выездных спектаклей. Поставил как режиссёр на малой сцене МТА спектакли «Мы лепили колобок…» по мотивам русских народных сказок (2015), «Золотой цыплёнок» Владимира Орлова (2016), «Моя жена – робот» Игоря Муренко (2023) и музыкально-литературную композицию «Рио-Рита» по письмам солдат (2024). В память о первом художественном руководителе театра Валерии Золотухине создал спектакли «Храни тебя Бог!» (2016) и «Пой, Вовка…» (2021) по рассказам и дневникам артиста. Вместе с режиссёром Алексеем Серовым поставил комедию с криминальным уклоном «Тётки» Александра Коровкина (2023), приключение незадачливых мошенников «Вождь краснокожих» О. Генри (2023) и почти мелодраму «Письма любви» Альберта Гурнея (2023).

Поздравляем Анатолия Ивановича с присвоением звания!

Заслуженная артистка России Анна Якунина выступит на сцене МТА

21 июля на XVIII Всероссийском Шукшинском кинофестивале артистка Анна Якунина выступит на сцене Молодёжного театра Алтая им. В.С. Золотухина, она представит свой музыкально-поэтический спектакль «Монолог женщины». Это творческий вечер, где в откровенном разговоре со зрителями Анна Якунина расскажет о своём пути и исполнит любимые произведения Роберта Рождественского, Андрея Вознесенского, Беллы Ахмадулиной, Евгения Евтушенко, Екатерины Горбовской, Давида Самойлова и других поэтов.

С 1990 по 2003 годы Анна Якунина прослужила в Российском государственном театре «Сатирикон» имени Аркадия Райкина. В 2003 году принята в труппу театра «Ленком». Сыграла много запоминающихся ролей в театре и кино. Она играла в спектаклях «Шантеклер», «Доходное место», «Лев зимой» и «Там же, тогда же», «Пролетая над гнездом кукушки» и «Ва-банк». Первую эпизодическую роль в кино получила в 2003 году, а затем снималась в нескольких популярных сериалах. Широкую известность актриса получила после выхода на экраны телесериала «Склифосовский». Знаковым фильмом для Анны Якуниной стала картина «Жемчуга».

«Монолог женщины» – это личный монолог актрисы о любви и сцене, о мечтах, о ролях. В душевном разговоре с гостями Анна Якунина поделится своими откровениями, расскажет о своём творческом пути.

Билеты в продаже. Телефон кассы театра: 50-35-03.

«Вести – Алтай»: Молодёжный театр Алтая представил спектакль «Евгений Онегин. Сон Татьяны» в Санкт-Петербурге

Молодёжный театр Алтая представил свой премьерный спектакль «Евгений Онегин. Сон Татьяны» на Международном театральном фестивале «Молодёжь. Театр. Фест!» в Санкт-Петербурге и получил много лестных отзывов. Среди участников были постановки театров из Москвы, Казахстана, Сербии, Туниса, Венгрии, Иордании. Мастер-класс давал известный артист Владимир Машков. Наш театр завершал фестиваль, это считается театральной миссией.

«Любой фестиваль – это праздник для коллектива, это признание работы большой команды. Очень приятно, что наш спектакль закрывает фестиваль, как говорится, на финал самое горячее, самое крутое», — говорит директор Молодёжного театра Алтая им. В.С. Золотухина Ирина Лысковец.

Источник: «Вести – Алтай»

смотреть видео

Видеодневник фестиваля «Молодёжь. Театр. Фест»

Молодёжный театр Алтая им. В.С. Золотухина выступил на XXVII Международном театральном фестивале «Молодёжь. Театр. Фест». В Санкт-Петербурге, на большой сцене Театра юных зрителей им. А.А. Брянцева коллектив представил спектакль «Евгений Онегин. Сон Татьяны» Александра Пушкина в постановке главного режиссёра МТА Дарьи Догадовой.

Организаторы опубликовали видеодневник о последнем, восьмом дне фестиваля. В сюжет вошли кадры с показов творческих коллективов из Сербии и Барнаула.

Источник: Театр юных зрителей им. А.А. Брянцева

смотреть видео

Видеообзор спектакля МТА «Евгений Онегин. Сон Татьяны» на фестивале «Молодёжь. Театр. Фест»

XXVII Международный театральный фестиваль «Молодёжь. Театр. Фест» завершился в Петербурге спектаклем «Евгений Онегин. Сон Татьяны», который представил Алтайский государственный театр для детей и молодёжи им. В.С. Золотухина из Барнаула.

И это было очень красивое завершение фестиваля – не громкая точка, а скорее многоточие. Сон. Туман. Зеркало. Шорох старой усадьбы. Пушкинский текст, который вдруг снова оказывается не школьной обязанностью, а живым, тревожным, юным и очень хрупким переживанием.

В постановке Дарьи Догадовой центр тяжести смещён к Татьяне Лариной. Перед нами не просто история Онегина, Ленского, письма, дуэли и позднего раскаяния. Перед нами мир Татьяниного внутреннего зрения: её грёз, страхов, ожиданий, книжных фантазий, гаданий, зеркальных коридоров и тех образов, которые рождаются в душе до того, как жизнь успевает стать реальностью.

«Евгений Онегин. Сон Татьяны» – это спектакль о взрослении. О том моменте, когда мечта ещё кажется судьбой, а воображение – почти пророчеством. О том, как юная душа создаёт себе любовь из прочитанных романов, случайных взглядов, смутных предчувствий и собственного одиночества. Здесь особенно важно, что классика не превращается в музей. Пушкинский роман в стихах звучит как современный разговор о цене иллюзий, о несовпадении людей во времени, о болезненном пробуждении и о том, что иногда самый главный сюжет происходит не между героями, а внутри одного человека.

Сценическое пространство спектакля живёт как пространство сна: молочный туман, скрипучие половицы, превращающиеся то в бальный зал, то в зачарованный лес, зеркала, тени, почти кинематографическая смена образов. Всё это создаёт ощущение, что мы находимся не столько в пушкинской усадьбе, сколько внутри Татьяниного сознания.

И в этом смысле название «Сон Татьяны» оказывается очень точным. Сон здесь не эпизод и не декоративный приём. Это способ рассказать «Онегина» через женское ожидание, через фантазию, через ту опасную красоту юности, когда человек ещё не знает, что его мечты могут стать его же ловушкой.

Для финала фестиваля такой спектакль оказался особенно уместным. «Молодёжь. Театр. Фест» в этом году много говорил о классике как о живом материале — о Шекспире, Чехове, Пушкине, о том, как вечные тексты возвращаются к молодому зрителю уже на новом языке. И барнаульский «Онегин» стал именно таким финальным жестом: мягким, поэтичным, визуально красивым и при этом очень современным.

Источник: «Арт Гурман»

смотреть видео

МТА представил «Евгения Онегина» на Международном театральном фестивале «Молодёжь. Театр. Фест»

29 мая Молодёжный театр Алтая им. В.С. Золотухина выступил в Санкт-Петербурге на XXVII Международном театральном фестивале Театра юных зрителей им. А.А. Брянцева «Молодёжь. Театр. Фест». Коллектив представил спектакль «Евгений Онегин. Сон Татьяны» Александра Пушкина в постановке главного режиссёра МТА Дарьи Догадовой.

Фестиваль ведёт свою историю с февраля 2000 года и на настоящий момент является одним из самых престижных театральных форумов России. Его концепция – современная драматургия и режиссёрская интерпретация классики в рамках театра для молодёжной аудитории. Ежегодно фестиваль объединяет не только лучшие спектакли со всего мира, но и собирает деятелей современного искусства – режиссёров, театроведов, продюсеров и директоров театров. Столь высокое внимание фестивалю уделяется благодаря уникальной программе, которая составляется с учётом многих факторов: спектакль, показанный на фестивале, должен быть интересен молодёжи, актуален и оригинален по форме, содержанию и режиссёрскому замыслу – словом, он должен отражать самые современные театральные тенденции.

Показ состоялся на основной сцене ТЮЗа им. А.А. Брянцева. Постановку высоко оценили как зрители, так и театральные деятели – гости фестиваля.

Школа-студия при МТА отметила 10-летний юбилей

25 мая в Молодёжном театре Алтая им. В.С. Золотухина отметили 10-летие детской Школы-студии при МТА. Она появилась в 2016 году. Идейным вдохновителем создания стала директор театра Ирина Лысковец. В студии ученики разделены на группы по возрасту. У них проходят занятия по хореографии, вокалу, актёрскому мастерству, сценической речи и сценическому движению.

Поздравляя воспитанников Школы-студии с праздником, министр Алтайского края Елена Безрукова отметила: «Хорошо помню, как Ирина Лысковец, тогда ещё совсем молодой директор, недавно принявший в управление театр, пришла ко мне с идеей открыть в театре детскую студию. Профессиональный театр – это не клуб, и при напряжённой каждодневной работе по созданию и показу спектаклей открывать еще и детскую студию – большая ответственность и немалые хлопоты. Ирина Владимировна со своей командой готова была взяться за это. И вот сегодня это самая стабильная и первая из существующих детская студия при профессиональном театре Алтайского края. Поставленные спектакли, 330 обучающихся, выпускники, в числе которых и поступившие в федеральные театральные вузы, а главное – наполненное смыслом и творческой работой детство – главные результаты этой работы. Благодарю Ирину Владимировну, всех педагогов театральной студии, все службы театра, а также неравнодушных родителей за эти годы работы».

В этот вечер вспомнили всех учеников, всех педагогов, все спектакли, созданные за десятилетие.

смотреть фото

Афиша
Новости
Соцсети