Телеканал «Культура»: Молодёжный театр Алтая привёз «Евгения Онегина» на фестиваль «Атлас театральной России»
«Сон Татьяны» – так определяет жанр своего спектакля «Евгений Онегин» Алтайский театр для детей и молодежи. Постановка продолжила фестиваль «Атлас театральной России». Спектакль о любви, девичьих грезах и русской хандре увидела Софья Частова.
Перевоплощение в деревенских кумушек. Главный элемент образа – русская коса. Напротив входят в образ Ленский и Онегин. А на московской сцене раскинул ветви могучий дуб. Здесь он не только элемент декораций, но и проводник в мир снов, где главная героиня – Татьяна Ларина – встречает свою долгожданную любовь.
«В нашем прочтении это еще больше выдвинуто на первый план, она гадала на него, она его ждала, он ей снился, она предчувствовала. Вот почему такое огромное чувство случилось, когда она встретила его в реальности, потому что она так сильно, долго его ждала. Ее душа его так долго ждала», – рассказала актриса Диана Зяблицкая. В ее воображении Онегин раскалывается на несколько образов. Она видит: озорного и юного Женечку, повзрослевшего мсье Онегина, статного Евгения Александровича и Медведя, который посетит героиню в одном из снов.
В постановке оживляется еще один персонаж – Русская Хандра, которая преследует главного героя. «Это персонаж очень явный и действенный у Александра Сергеевича, он пишет: хандра ходила за ним «как тень и верная жена». То есть это персонаж, так же, как и муза», – сказала режиссер Дарья Догадова.
«Они сошлись. Волна и камень, стихи и проза, лед и пламень»… Евгений Онегин и Владимир Ленский – сначала друзья, потом враги. В этом спектакле противоположность двух героев усилена. «Если Евгений Онегин грузный, достаточно вдумчивый, рассудительный, спокойный, угрюмый, то я, напротив, стараюсь играть персонажа ярко, взрывно. Он очень прыгучий, летучий. Поэтому можно и в пластическом рисунке, и в речевом рисунке, характеристике найти именно такие фейерверки, пузырьки шампанского», – поделился актер Владимир Кулигин.
«Мы придерживаемся классической истории, этого языка, мы не трогаем никогда язык автора, но чтобы это было интересно и понятно современным зрителям, бесспорно, да», – подчеркнула директор театра Ирина Лысковец. Актуальность произведения, написанного в XIX веке, не угасла и по сей день. Эта постановка напоминает, насколько важно встретить своего человека в нужное время.
Источник: телеканал «Культура»
