«Вечерний Барнаул»: уроки нежности – новый спектакль МТА учит понимать себя и других
В Молодёжном театре Алтая состоялась премьера спектакля «Ноябрьский зов» по пьесе Марии Малухиной. Эта постановка одинаково полезна как подросткам, на которых она рассчитана, так и взрослым, которым после просмотра станет проще понимать своих детей.
В рамках проекта
Этот спектакль стал результатом необычного сотрудничества. Появился он благодаря театральному проекту «Детки и предки», созданному по инициативе новосибирского центра «Культурный город», который в этом году решил выйти за пределы родного мегаполиса. В течение трёх лет в рамках проекта ставились спектакли в театрах Новосибирска, а в 2022 году его участниками стали театры Новокузнецка, Томска и Барнаула. Для постановок им предложили сочинения современных российских писателей и драматургов. К примеру, режиссёр Пётр Норец, приглашённый в рамках проекта в МТА, предложил театру на выбор четыре произведения. В итоге остановились на пьесе Марии Малухиной — автора, знакомого барнаульской публике по спектаклю «Василисса», который, кстати, был признан лауреатом фестиваля «Коляда-plays» (Екатеринбург) в номинации «Лучший актёрский ансамбль», а в предстоящем апреле представит Барнаул на фестивале «Арлекин» (Санкт-Петербург).
Недостижимая беззаботность
Пьеса «Ноябрьский зов» — это история о школьном походе, в который отправляются подростки со своими родственниками, классным руководителем и учителем физкультуры. Но вместо обязательного мероприятия «для галочки» поездка превращается в урок внимательности и нежности по отношению друг к другу, а для кого-то — твёрдости и умения постоять за себя. Каждый ученик налаживает отношения со своим родственником, а каждый взрослый вдруг понимает, что его подопечный давно уже не ребёнок.
По ходу спектакля яростное противостояние между взрослыми и детьми постепенно сглаживается. Становится понятно, что старшее поколение точно так же уязвимо и не застраховано от ошибок. К тому же оказывается, что здесь в одинаковой мере травмированы все, а разница между участниками похода — в жизненном опыте, который далеко не всегда помогает. И в этом смысле важным становится словосочетание «Ноябрьский зов», вынесенное в название пьесы. Как поясняет автор, оно взято из словаря Беренгольда 1902 года (был ли такой?) и означает «заведомо невыполнимое стремление достичь состояния лёгкости и беззаботности, присущее детскому и отроческому возрасту, сопровождаемое меланхолией и общей потерянностью». Как оказалось, подобное стремление испытывают не только подростки.
«Эта пьеса о том, насколько важно понимать и принимать других людей, — считает режиссёр и сценограф постановки Пётр Норец. — Чтобы самому быть личностью, нужно научиться не отказывать в этом праве другим».
Подслушано у жизни
Кстати, МТА стал первым театром, где пьеса «Ноябрьский зов» Марии Малухиной была вынесена на сцену. До этого текст прошёл по стране лишь в виде читок. Причём свой спектакль Пётр Норец обозначил как «экстремальное ориентирование на местности внутренних миров землян разных возрастов». Вероятно, поэтому оформление сцены было каким-то космическим, потусторонним — сияющий лес озаряла огромная Луна, а может, и неведомая планета, которая время от времени превращалась то в дверь, то в экран, на который проецировался мир, где оказались герои. И о том, что он не совсем обычный, свидетельствовала время от времени зависающая над сценой летающая тарелка. Иногда за этими распахнутыми дверями появлялись воображаемые собеседники главной героини Лили (Диана Зяблицкая): Зигги Стардаст — инопланетный персонаж, придуманный Дэвидом Боуи, и Зигмунд Фрейд (обоих персонажей играет Роман Чистяков), которые то и дело являются девушке как советчики в трудных жизненных ситуациях. Одну из них как раз и спровоцировал этот поход, ведь Лиля оказалась в нём вместе с дедушкой Сергеем Геннадьевичем (Александр Чумаков), которого она почти не знает. Именно здесь ей удастся преодолеть предрассудки, взглянуть на одноклассников и важных взрослых с другой стороны и научиться прислушиваться не только к себе, но и к другим.
Вообще, главная ценность спектакля — способность героев к трансформации. Если в начале спектакля взрослые предстают перед публикой как легко узнаваемые типажи: а это подсевший на спорт отец Коли (Анатолий Кошкарёв) или постоянно записывающая позитивные сторис мама Арины (Светлана Лепихина), то к концу постановки все они раскроются и покажут себя настоящими, живыми, трепетными людьми.
Подкупает в спектакле и тон, выбранный для общения с публикой, — здесь используются реплики из окружающей нас жизни, а подростки говорят так, как будто бы их только что подслушали. К тому же темы, поднятые в постановке (любовь, ревность, непонимание, место родителей в жизни детей), показаны с какой-то необычной, важной стороны. И реакция первых зрителей на премьеру это только подтверждает.
Следующие показы спектакля «Ноябрьский зов» (12+) состоятся на малой сцене МТА 24 и 26 марта.
Наталья Катренко
Источник: «Вечерний Барнаул»
