WP_Term Object
(
    [term_id] => 70
    [name] => Обратная связь
    [slug] => obratnaia-sviaz
    [term_group] => 0
    [term_taxonomy_id] => 70
    [taxonomy] => category
    [description] => 
    [parent] => 2
    [count] => 3
    [filter] => raw
    [term_order] => 5
    [cat_ID] => 70
    [category_count] => 3
    [category_description] => 
    [cat_name] => Обратная связь
    [category_nicename] => obratnaia-sviaz
    [category_parent] => 2
)

Обратная связь

 

*Согласие на обработку персональных данных

ВОПРОСЫ И ОТВЕТЫ

26.12.2024 18:57
От: Елена
Вопрос: Посмотрели «Сказку о спящей Царевне» и остались очень довольны. Прекрасная постановка. Все актёры такие молодцы! Спасибо за прекрасный спектакль! С Новым годом! И радуйте нас дальше интересными постановками. Спасибо!
Ответ: Елена, и вам спасибо! С наступающими праздниками)


29.05.2024 20:35
От: Марина
Вопрос: Впервые в жизни оказалась на сдаче спектакля и через день посмотрела его вновь (билеты приобретала ещё в январе). С первой минуты действие затягивает, чувствуешь себя внутри происходящего: больно, печально, тревожно, но душа очищается, светлеет. Режиссёр (Игорь Лебедев) и актёры, сумели показать актуальные проблемы «человек – человек». Текст Владимира Железнякова оживает в нашей современности, заставляет задуматься о многом. Эмоции зашкаливают, но постараюсь осмыслить увиденное.
«Они не поняли», – говорит Васильев (Владимир Кулигин) после просмотренного фильма. «Они не поняли», – с горечью произносит Лена Бессольцева (Дарья Алаева) в финале. Проблема понимания обнаруживается в отношениях одноклассников. Каждый знает «своё» место, даже стулья подписаны (позиции школьников в классе). Как говорит Маргарита Ивановна (Ольга Жучкова), «класс сплочённый», но мы осознаём, что сплочённость проявляется в дружбе против кого-то. Сначала изгой Васильев, потом Лена и, наконец, Сомов (Антон Нечаев). Казалось бы, трагичная ситуация с Леной должна помочь ребятам извлечь «урок». Однако всё возвращается на круги своя (и круг на заднике сцены!) … Почему так происходит? Может быть, причина в отсутствии взаимодействия «дети – родители», «ученики – учитель»?
Неспособность к разговору ярко видна в эпизоде рассказа Мироновой (Дарья Чиж) о фильме. По цепочке звучат слова: «Я её не слушал (а)». Каждый, включая и классного руководителя, думает о своём. Не понимают детей и дома. Родители явно не присутствуют на сцене, но из реплик учеников мы слышим, что мать два часа ругала Шмакову (Юлия Нагибина), отцу-предпринимателю нет дела до Сомова.
Демонстрация внутреннего отчуждения мамы (Ирина Клишевич) и сына-Васильева – настоящая режиссёрская находка. Однообразные вопросы, однозначные ответы, сын привязан матерью (эпизод с нитками) к её мнению, её сценарию жизни, даже к её работе (мальчик проверяет тетради её учеников). Признание матери, что она родила его «для себя» объясняет многое. Унижение в классе, непонимание матери – отсюда протестное поведение и «превращение» Васильева в такого, как все, способного совершить предательство и причинить человеку боль. Потом он признается дедушке (Андрей Одинцов) в проступке, а тот его понимает, говорит, что «один плохой поступок ещё не делает плохим человека. А наша Лена уже родилась хорошей». Наверное, потому что жила в любви, понимании, в окружении настоящих произведений искусства. Она тоже способна понять и поддержать Васильева, Сомова, дедушку, скрасив его одиночество.
Но вернёмся к отчужденной позиции классного руководителя. Маргарита Ивановна не замечает, что происходит в классе: забывает представить новенькую, формально беседует с мамой Васильева, наказывая Вальку (Виталий Прозоров)… Когда учительница отчитывает ребят, они демонстративно отворачиваются. Она отбывает своё время в школе до весны, все её мысли о встрече с женихом. Во время диктовки текста Маргарита Ивановна, кажется, впервые задумывается о своей роли в этой жизни, повторяя: «Спокойствие – душевная подлость…». В финале учительница стоит около стула «Чучело» и начинает двигаться, как Лена-марионетка. В этих ломких движениях – боль, надрыв, невозможность изменить ситуацию.
Хотелось бы обратить внимание и на символический круг. Он и солнце, и луна, и отсвет от огня сожжения Чучела… В финале он отражается в круге стульев, который в тишине выстраивается на сцене (до этого стулья стояли в ряд). Может, это стремление к понимающему (в кругу) разговору, желание гармоничных отношений? Этот круг и на афише спектакля: чёрный круг со светящимся ореолом, внутри которого белая птица, как не похожие на других люди, оказывающиеся отверженными. Спектакль «Чучело» актуален для дня сегодняшнего. Постановка адресована и школьникам, и их родителям, и педагогам. Премьерная постановка – напоминание нам всем, что нужно продолжать осваивать эту «святую науку – расслышать друг друга…» (Булат Окуджава). Спасибо за мудрый спектакль!
Ответ: Огромное спасибо за отзыв! Мы благодарны за такие слова, за то, что оценили работу каждого артиста!


29.05.2024 12:55
От: Марина
Вопрос: МТА вновь обратился к классике и показал нам своё прочтение. Антон Чехов ведёт рассказ от имени собаки Каштанки. В спектакле – несколько рассказчиков: артистов цирка, горожан (Дмитрий Борисов, Александр Коцубенко, Елена Логачёва, Наталья Очаковская, Алексей Пахоруков, Александр Шкуратов), которые сопровождают её на новом пути, ведущем в неизвестность.
Диане Зяблицкой (Каштанка) удалось ярко передать смену чувств главной героини: восторг, потерянность, страх, грусть, недоумение… и снова восторг. Все движения, повадки, действия – собачьи, но её внутренний мир близок каждому из нас. Зритель сопереживал, сочувствовал Каштанке. Вместе с ней вживался в новую для неё среду дрессировщика-клоуна. Евгений Быков (клоун) покорил манерами, голосом, добрым отношением к Каштанке.
Потрясающе сыграли актёры роли животных. Александр Коцубенко – обаятельный ленивый Кот, уравновешенный и способный горевать. Алексей Пахоруков – мудрый и воспитанный Гусь, изящный и талантливый. Ксения Кепп – Свинья, самая добродушная и дружелюбная, постоянно поддерживающая Каштанку. Артистам удалось без слов раскрыть образы своих героев. Зрители воспринимали их как настоящих цирковых животных, аплодируя трюкам.
Особую атмосферу спектакля создают различные средства: музыка и режиссура (Максим Астафьев), хореография (Александр Пучков), конечно же, костюмы актёров и декорации (Кристина Баранова), анимация (Александр Секачёв). Всё гармонично, наполнено смыслом и позволяет понять идею спектакля.
О чём же спектакль? В первую очередь, о преданности и любви Каштанки к столяру (Андрей Одинцов). И, конечно, самого хозяина к собаке. Увидев Каштанку в цирке, он с радостью зовет её, счастлив встрече. Глаза актёра слезятся, он не скрывает эмоций и уже не называет Каштанку насекомым, как в начале истории. Во-вторых, эта театральная история о выборе. Несмотря на сытую и спокойную жизнь у клоуна, Каштанка выбирает бедную, голодную, иногда и обидную жизнь со столяром. Сбрасывая с себя костюм во время представления, она возвращается к самой себе, к своей настоящей жизни. Благодарим за очередную премьеру-шедевр! И Ольгу Ивановну за организацию обсуждения постановки. Театр учит нас быть вместе с детьми, вместе размышлять и становиться лучше.
Ответ: Спасибо за ваш отзыв-рецензию!


28.05.2024 20:56
От: Марина
Вопрос: Канун Дня Победы, в МТА премьера. В действии нет привычного зрителям сюжета, но зал замирает с первых сцен. Выпускной вечер 22 июня 1941 года прерывается, и под звуки песни Булата Окуджавы «До свидания, мальчики!» мы всё переносимся в страшные годы. Начинаем чувствовать военное время, вслушиваясь в письма наших земляков – жителей Алтайского края. Их проникновенно читают Александр Чумаков, Ольга Жучкова, Дарья Алаева, Юлия Нагибина, Дарья Чиж. В письмах – вопросы к близким и интерес к их жизни, нехитрые рассказы о быте солдат и скромное описание подвигов, спокойствие и вера в Победу. Но увидел её только один из авторов писем…
Казалось бы, начались мирные дни, но через десятилетия мы снова говорим: «До свидания, мальчики, постарайтесь вернуться назад…». На школьной доске появляются надписи: Афганистан, Южная Осетия, Сирия… И снова звучат голоса наших молодых воинов. Но письма более лаконичные, сдержанные… Их миссия в 80-е, 90-е, 2000-е иная. Может быть, поэтому и нет в письмах никаких рассказов о военных действиях, лишь о жаркой погоде… Это войны ребят уже моего поколения, рождённых в 60-е. Они вернулись, вернулись «грузом 200», теперь покоятся на Власихинском кладбище Барнаула.
А на доске пишется мелом 2022… Мы понимаем, о чём речь. Теперь уже наши сыновья с оружием в руках. И мы держим с ними редкую связь по телефону через короткие сообщения, понимаем, что они остаются людьми, помогая там пожилым людям, детям, животным. Они стали больше ценить хлеб и воду, а ещё своих близких. «Раньше были хорошие песни, мамуль. Например, «С чего начинается Родина?». С картинки в твоём букваре. А кто даёт букварь ребёнку? Мама. Я помню, как ты показала мне эту книжку. С мамы и начинается Родина», – это одно из размышлений (январь 2024) сына, который с первого дня на СВО. Гвардии капитан, командир роты, кавалер Ордена Мужества.
За час коллективу талантливых актёров, хореографу (Ольга Вернигора), художнику – постановщику (Наталья Сыздыкова), режиссёру-постановщику (Анатолий Кошкарёв) удалось помочь прожить «вечную» проблему войны и мира, ещё острее почувствовать желание жить, жить в мире, чтобы наши дети созидали, развивались, были счастливы. Об этом и удивительное исполнение песен учениками (актёры Владимир Кулигин, Антон Нечаев, Андрей Потереба). И финальная песня на разрыв души – как крик каждой женщины: мамы, жёны, сёстры, – которая ждёт и верит.
Ответ: Благодарим.


26.05.2024 10:42
От: Марина
Вопрос: Александр Пальшин – ведущий актёр МТА им. В. Золотухина. В любом спектакле притягивает зрителей своим понимаем героя, искренностью исполнения роли. Так произошло и в «Мёртвых душах» (режиссёр Алексей Серов).
С первых минут появления на сцене зритель верит актёру. Точное попадание внешнего вида: «не красавец, но и не дурной наружности, ни слишком толст, ни слишком тонок», «нельзя сказать, чтобы стар, однако ж и не так, чтобы слишком молод». Однако такая «усреднённость» и изначальная застенчивость в ходе действия получает своё яркое преображение, благодаря игре Александра Пальшина и его осмыслению гоголевского героя.
Мы видим, как многие хорошие качества трансформируются в отрицательные. Например, целеустремлённость и практичность героя актёр превращает в плутовство, общительность – в лесть, знание людей – в использование их слабостей для своих целей и манипулирования.
Поражает психологизм исполнения роли. С каждым он умеет найти общий язык, вне зависимости от того, нравится человек или нет. Он знает, кого, как и когда похвалить, как отказать, как втереться в доверие. Актёрское мастерство удивляет способностью изменяться здесь и сейчас, на глазах зрителя. Многогранные оттенки интонации, мимики, жестов, особенностей взаимодействия с партнёром – всё направлено на раскрытие образа героя и авторской идеи. С каждым из помещиков он ведёт себя по-разному: льстит Манилову, любезничает с ним и его женой, с Коробочкой не церемонится, с Ноздрёвым ведёт себя фамильярно и так далее. Чичиков в исполнении Александра Пальшина удивительно многолик и гибок: он осторожен и вкрадчив, но, когда нужно, настойчив и высокомерен. Встречаясь с разными помещиками, актёр раскрывает всё новые способности Чичикова, его дар любой ценой добиваться своей цели – стать богатым.
Зритель верит правдивому изображению безнравственного, нечистого на руку человека, который для собственной выгоды не признаёт никаких морально-нравственных преград. В погоне за богатством он утратил понятия о порядочности, совести, чести.
Проживание на сцене Александром Пальшиным истории Чичикова заставляет зрителей удивиться тому, насколько этот герой узнаваем в современном мире, как много подобных «дельцов» встречаются и сейчас. Мы задумываемся, почему человек становится таким, и понимаем, что всё из детства. «Темно и скромно» происхождение предприимчивого человека. «Береги и копи копейку… все прошибёшь на свете копейкой», – это самое главное наставление отца Чичиков несёт всю жизнь, и в каждом эпизоде спектакля Александр Пальшин показывает, как его герой реализует установку из детства. Актёру удалось раскрыть сложный образ Чичикова, не имеющего «живой» души. А как важно человеку в любые времена «про душу не забывать»! Каждой своей ролью актёр помогает нам, зрителям, становится лучше. Низкий поклон Мастеру!
Ответ: Спасибо вам огромное за такие тёплые слова!


26.05.2024 10:41
От: Марина
Вопрос: «Дядюшкин сон» по Достоевскому, долгожданная премьера… Люблю изучать программки (они метафоричны всегда!), предугадывая по обложке основную мысль спектакля, знакомясь с исполнителями. В ожидании начала спектакля всматриваюсь в декорации: шахматное поле, на нём столик-ладья, конь, королева-часы (символ времени?). Кажется, если конь сделает ход, то королева будет повержена. Что ж, действие покажет.
С появления Гришки (Эльдар Носачёв) и его рассказа о месте событий зритель понимает, что все жители провинциального городка уподобляются шахматным фигурам. И эта партия фигур-людей разыгрывается на протяжении спектакля (меняется расстановка сил на доске, исчезают «срубленные фигуры»). Все действующие лица в великолепных костюмах чёрно-бело гаммы (художник по костюмам Наталья Сыздыкова).
Ведёт партию королева-мать – Мария Александровна Москалёва (заслуженная артистка России Галина Чумакова). Она виртуозно манипулирует и жителями городка, и своими родными – дочерью и мужем – ради достижения цели быть первой в обществе, выгодно пристроив Зину. Актриса искусно «расставляет фигуры» в канве события, чувствует слабые места персонажей и всегда верит в правильность, успешность своих действий, просчитывая несколько «ходов» вперёд и анализируя ситуацию. Настолько достоверна игра Галины Чумаковой! Порой забываешь, что исполняется текст Фёдора Достоевского, кажется, актриса здесь и сейчас придумывает план действий или «рождает» аргументы для убеждения Зины (Анфиса Козырева), Мозглякова (Александр Пальшин)…
Александр Пальшин проживает на сцене разные состояния: нежность и ненависть, мстительность и раскаяние по отношению к Зине, саркастическое восприятие князя, недоверие и почтение к Москалёвой… В каждом эпизоде мы, зрители, вместе с актёром то смеёмся, то сопереживаем, то осуждаем. И этот «дурак» в итоге делает важный ход конём, убеждая дядюшку, что предложение руки и сердца – это сон, тем самым расправляясь с королевой. Удивил прекрасный голос Анфисы Козыревой и чувственное исполнение романса. Запомнилась игра Романа Чистякова, несмотря на эпизодическую роль.
Опытный состав труппы прекрасен! Виктор Синицын и заслуженный артист России Валерий Лагутин ярко показали особенность образов своих персонажей в интонации, движениях, взаимодействии с партнёрами. Просматривался путь Князя К. от короля положения (по представлению Гришки) – к коню (когда Настасья Петровна (Наталья Сляднева) мечтательно разглядывает фигуру, воображая себя женой) – к пешке (на протяжении всего действия он только вторит другим, не понимая, что происходит). Чёрные фигуры провинциальных сплетниц (Ирина Клишевич, Татьяна Синицына, заслуженная артистка России Нина Таякина) точны в изображении своей скверной сути: зависть, злость, жадность, соперничество, при этом надменность и пустая значимость.
Текст Фёдора Достоевского в сочетании с блестящей игрой актёров раскрывает извечную проблему манипулирования людьми. Шахматная игра – яркий ассоциативный образ идеи Достоевского. В ремарках, которые произносит Гришка, – философский смысл. Жанр обозначен как «трагикомедия». Действительно, всё это было бы смешно, когда бы ни было так грустно… Где эта грань между сном и явью, правдой и ложью? Лёгкие белые плотна показывают условную границу, часы отсчитывают время королевы. И они отодвигаются на задний план, когда проект Москалёвой терпит фиаско.
Итак, шахматные фигуры на сцене и их расстановка до выхода актёров как эпиграф к спектаклю. Шахматы оживают по ходу спектакля, а на поклоне – персонажи в шляпах, которые указывают на их роль в партии «Дядюшкиного сна». Хотя стоит согласиться с заключением: «Все мы пешки…». И задуматься, как жить, чтобы тобой «не играли».
Не всё содержание повести Фёдора Достоевского вошло в постановку. Но незаметное появление в финале важной персоны между матерью и Зиной (всё-таки удачное замужество!), недоговорённость о судьбах Князя и Мозглякова, возможно, сподвигнут зрителя вернуться к книге.
Спасибо режиссёру-постановщику, стенографу Дарье Камошиной за объединение всей творческой команды, внимательное отношение к тексту и помощь зрителю увидеть, почувствовать, понять идею произведения. С удачной премьерой, любимый театр!!!
Ответ: Марина, благодарим за такой обстоятельный отзыв о новом спектакле! Приятно, когда усилия всех (не только постановщиков и артистов, но и цехов, работающих над созданием) отмечают, придают значение, уделяют внимание. Мы тоже рады появлению такой постановки в нашем репертуаре!


23.04.2024 20:01
От: Ксения Кандаурова
Вопрос: Молодёжный театр Алтая был с гастролями в Косихинском районе, селе Косиха. Я ранее ни разу не была на спектаклях этого театра, к моему теперь уже большому сожалению. Спектакль «Пой, Вовка» станет одним из моих любимых в репертуаре. Ярким героем для меня стал Абросим в исполнении Александра Чумакова. Поразительная игра, великолепные эмоции получены. Заключительная песня данного спектакля стала причиной слёз, которые наворачивались на протяжении всей постановки. Хочу поблагодарить всю труппу театра, за ваше мастерство и профессионализм. Желаю творческих успехов и преданных зрителей. Ждём вас еще на Косихинской земле.
Ответ: Здравствуйте! Спасибо вам за эти слова, поддержку и пожелания. Обещаем приехать снова.


13.04.2024 11:40
От: Ульяна
Вопрос: «Дядюшкин сон». К просмотру спектакля меня подтолкнуло два факта: это премьера (а в последнее время постановки МТА меня по большей части радуют), и это Достоевский (его не все могут хорошо ставить: как в МТА в своё время поставили «Преступление и наказание» мне не понравилось, было любопытно, как справятся с этой работой). Справились на все сто!!! Очень порадовала игра актёров! Не берусь даже выделить кого-то «больше/меньше» – все были чудесны! Они так органично вписались в образы, словно с них и писали! Безумно понравились костюмы! А шахматы – это великолепная находка в подаче сюжета! Было весьма интересно: это реальная партия на шахматной доске или рандомная расстановка фигур? Больше склоняюсь к первому) Поздравляю с блестящей премьерой!
Ответ: Здравствуйте, Ульяна! Выражаем искреннюю благодарность вам за такие тёплые слова о новом спектакле. Здорово, когда работа вызывает восторг и у команды театра, и у зрителей.


31.03.2024 20:28
От: Ульяна
Вопрос: Спектакль «Пой, Вовка…». Мнение о нём неоднозначное. Чего-то мне не хватило, да и переход от биографии В. Золотухина к его рассказу показался не обозначен, и понимается лишь по контексту, что это уже другая история про других персонажей. Но посмотреть спектакль, посвященный жизни и творчеству человека, благодаря которому мы знаем этот театр таким, стоило. Возможно, такое впечатление у меня сложилось из-за незнания того и другого материала. Думаю, было бы интересно увидеть более ёмкий спектакль на большой сцене.
Ответ: Здравствуйте! Благодарим за отзыв, ждём и на других показах.


02.03.2024 23:05
От: Юлия
Вопрос: Добрый вечер. Сегодня были с дочерью на спектакле «Чучело» в МТА. Это мощный спектакль по эмоциям и переживаниям!!! И переложение известной истории на современный лад выполнено тонко, продумано, и освещено ещё больше проблем, чем в оригинале. Определённо рекомендую к просмотру семьям, а в первую очередь школьникам, и к просмотру именно классами. Это то, что нужно посмотреть всем. Надеюсь, дто данный спектакль будет всегда в афише МТА!
Ответ: Добрый вечер! Спасибо вам за отзыв. Да, спектакль в репертуаре театра, будем организовывать показы как можно чаще.


02.03.2024 21:02
От: Ульяна
Вопрос: «Чучело» – очень сильная работа! С творчеством В. Железникова я не знакома, поэтому изначально по названию не рассматривала к просмотру. Случайно увидела заметку, что не все театры берутся за этот сюжет – заинтересовалась. Прочитала пьесу, нашла экранизацию. Билет брала, можно сказать, в последний момент, но было очень интересно, как это воплотят на сцене. Действие спектакля перенесли во времени, но сделали это очень ювелирно, сохранив сюжет, проблему, основных персонажей. И это ещё больше подчёркивает актуальность проблемы и в наше время. Изменение в части персонажа Васильева позволяет ещё шире увидеть проблемы подростков, отношений с родителями, взросления. Сюжет тяжелый, но поставлено хорошо!
Ответ: Здравствуйте! Благодарим за такие приятные слова. Рады, что оправдали ожидания и смогли впечатлить.


07.01.2024 15:21
От: Людмила
Вопрос: Доброго дня! Сегодня с дочкой сходили на спектакль «Бременские музыканты». Я в полнейшем восторге! Ни одного момента, который бы вызвал вопросы, или не понравился. Шикарная постановка, великолепное исполнение песен, красивые костюмы, игра актёров и шутки – выше всяких похвал! Какое классное решение с гувернанткой и главарём разбойников! Давно не была в таком восхищении от прочтения привычной истории, и от спектаклей в принципе! Очень хотелось бы, чтобы постановку показывали ещё, с удовольствием сходила бы снова и позвала друзей. Спасибо огромное всем, кто внёс вклад в это Произведение! Желаю вдохновения и яркого творчества в новом году! Благодарных зрителей! Развития и процветания театру!
Ответ: Здравствуйте! Огромное спасибо от всего творческого коллектива за такие слова! Мы очень рады, что в очередной раз не подвели наших зрителей) Обязательно приходите – показы будут, «Бременских музыкантов» включили в репертуар МТА.


21.05.2023 22:24
От: Инна
Вопрос: Здравствуйте. Сегодня была впервые в Молодëжке. Пошли по рекомендации на «Тëток». Ребята – актёры – это бесподобно!!!!! Всё так легко, ненавязчиво, не утомительно. Два часа полного удовольствия!!!!! Постановка – супер, игра актëров бесподобна. Рыжеволосый Эрик и полицейский – браво!!!!!! Буду всем рекомендовать. Спасибо за спектакль. Творческих успехов коллективу!!!!
Ответ: Инна, здравствуйте! Благодарим вас за такой отзыв:) Говорим по секрету: Эрик и Кувыкин – всеобщие любимцы и сотрудников театра)


19.05.2023 11:10
От: Ульяна
Вопрос: Молодёжный театр Алтая уже второй раз радует меня своей постановкой! В прошлом году смотрела «Фауст», в этот раз ходили с подругой на «Коварство и любовь». Очень нравится сочетание современного с историческим. Игра актёров тоже очень впечатлила! Все образы очень гармоничные, им веришь. Было много забавных моментов, но были и моменты, где на глаза наворачивались слезы. Общее впечатление очень светлое
Ответ: Огромное вам спасибо за такие слова!


01.04.2023 8:38
От: Юлия
Вопрос: 29 марта марта посетили с подругой ваш театр. Не была лет 10) Каково было мое удивление переменам! Театр вырос, повзрослел профессионально. Актеры большие молодцы! Разительно изменился интерьер. Что касаемо постановки «Мертвые души»: свежее прочтение, интересная, современная подача, но, что для меня важно, без коверканья поэмы: звучали монологи, диалоги героев в потрясающем исполнении актеров и в этой подаче чувствовалось глубокое уважение режиссера к нашей неувядающей и актуальной во все времена классике! Очень приятно провели вечер. Хочется вернуться к вам еще раз!
Ответ: Спасибо! Обязательно возвращайтесь)


30.03.2023 21:05
От: Елена
Вопрос: Вчера посмотрела спектакль «Мёртвые души». Восторг! Кураж, балаган, современная подача! Обязательно схожу ещё раз! Порекомендую друзьям и знакомым! Все роли получились яркие, выразительные! Коробочка неподражаема! Ноздрёв, чета Маниловых, сам Чичиков великолепны!!! Всем-всем артистам – виват!!! Преогромное спасибо всем, кто трудился над созданием этого спектакля!!!
Ответ: Какой приятный отзыв! Спасибо вам) Приходите.


27.03.2023 15:15
От: Дария
Вопрос: 24 марта группа из Тулатинской школы Чарышского района посетила Молодёжный театр. Мы побывали на премьере спектакля «Ноябрьский зов». Хочу сказать от всего нашего коллектива, что постановка нам очень понравилась, многие ребята её обсуждали ещё долго. Спасибо за радушный прием и приятные эмоции! Планируем приехать к вам ещё раз!
Ответ: Огромное вам спасибо, что решились на такое путешествие! Рады, что премьерный спектакль так понравился школьникам. Обязательно приезжайте, будем ждать!


19.03.2023 14:09
От: Учитель
Вопрос: Огромное спасибо артистам! Они мега-крутые) Мы влюблены и покорены спектаклем «Летучий корабль». Были в разных театрах нашего города, но никогда я не видела такого восторга у детей и взрослых. Они все аплодировали стоя! А после спектакля ещё повторяли коронные фразы, услышанные на показе. Дочь мне сказала: «Жаль, мы не заехали за цветами». Ещё раз огромное спасибо всем артистам. Это любовь с первого спектакля) Передайте, пожалуйста, им наши самые тёплые пожелания. Они попали в самое сердце и взрослым, и детям. Бесконечно ваш 3д класс.
Ответ: Спасибо вам за такие тёплые слова! Артистам передадим. Приходите снова – рады всегда)


21.11.2022 12:22
От: Александра
Вопрос: Доброго дня. С какого возраста детям требуется отдельный билет?
Ответ: Здравствуйте! Билет на показ спектакля необходимо покупать каждому зрителю, независимо от возраста.


27.05.2022 16:09
От: Ольга Анатольевна Силина
Вопрос: 22 мая учащиеся 1б и 1в классов Павловской школы впервые побывали в Молодёжном театре Алтая. На пороге нас встретила очаровательная Ольга Викторовна Кан, она встретила нас как родных. Показала ваш замечательный театр, провела экскурсию в музее, сфотографировала нас на сцене, рассадила всех по местам (а нас было 43 человека) и пожелала приятного просмотра. Мы смотрели сказку «Летучий корабль». Это яркий и очень зрелищный спектакль. Замечательные костюмы, смена декораций, а артисты вашего театра – это лучшие артисты страны. Дети были в восторге! Их глаза сияли, они смеялись и грустили, аплодировали… Спасибо большое за спектакль! Желаем вашему театру процветания, нескончаемого потока зрителей и нескончаемых аплодисментов. А всему замечательному коллективу – успехов и новых спектаклей. Мы обязательно приедем ещё и ещё, и будем в очередной раз аплодировать стоя!!!!
Ответ: Спасибо вам огромное за такие тёплые слова! Приезжайте, мы будем ждать)


22.05.2022 14:51
От: Кристина Велигорская
Вопрос: Учащиеся Черемшанской школы, филиала Зудиловской школы, посетили два спектакля: «Обыкновенное чудо» и «Летучий корабль». Детей заворожило волшебство, происходящее на сцене. После представления они были в восторге, по дороге домой бурно обсуждали увиденное. Эмоции переполняли детей. Хочется сказать огромное спасибо всей команде театра за подаренные мгновения радости и счастья. Мы преклоняемся перед вашим талантом! Вам удалось достучаться до сердец – мы смеялись и плакали одновременно от нахлынувших эмоций. Ваша жизнь на сцене – это не просто игра, это чудо, которое вы дарите людям. С огромной благодарностью и восхищением, учащиеся и педагогический коллектив Черемшанской школы.
Ответ: А мы благодарны вам, что не побоялись расстояния и приехали на показы спектаклей! Такие отзывы вдохновляют каждого работника театра) Мы очень рады, что не подвели.


15.05.2022 22:22
От: Элла Эдуардовна Скокова, учитель начальных классов Колыванской школы
Вопрос: Сегодня мы с ребятами посмотрели спектакль «Сказка о царе Салтане». Наши ребята были в восторге. Большинство детей первый раз посетили театр, и этот первый раз оказался для них настоящим событием, открытием чуда. Ребята с удовольствием смотрели и принимали участие в самом действии, потому что артисты во время представления взаимодействовали с залом. Представление очень динамичное, яркое и интересное. Мы оглянуться не успели, а вот уже и финал… Огромное спасибо всем, кто принимал участие в постановке спектакля. Атмосфера в театре мягкая, добрая, располагающая к просмотру и общению. После спектакля ребятишки сфотографировались с актёрами театра и обсудили сие волшебное действо с театральным педагогом Ольгой Викторовной Кан. Огромное всем спасибо!!!
Ответ: Вам спасибо! Обязательно приходите и на другие сказки)


12.05.2022 8:21
От: М.Б. Цомаева
Вопрос: Большое спасибо за читку по Твардовскому. Новый для нас формат оказался очень интересным. Учащимся полезно и важно посещать такие мероприятия. Спасибо вам от Школы №113 имени Сергея Семёнова.
Ответ: Здорово, что образовательный проект «Читаем Твардовского» понравился! Вам большое спасибо, что пришли. Ждём снова.


16.01.2022 23:45
От: Оксана Михайловна Гусева
Вопрос: Больше спасибо режиссёру и актёрам за два часа удовольствия. «Сиротливый Запад» нам с сыном очень понравился. Этот спектакль даёт и посмеяться, и подумать. Впервые были в МТА, и, видимо, не в последний. Большое спасибо!!!
Ответ: Оксана Михайловна, мы рады, что оправдали ваши ожидания! Обязательно приходите снова, будем ждать.


23.06.2021 23:45
От: Алиса
Вопрос: Здравствуйте! Сегодня была на спектакле «Пой, Вовка…», посвящённом дню рождения Валерия Сергеевича. Это выше всяких хвалебных слов. Станиславский бы воскликнул: «Верю!». И я тоже восклицаю: «Верю!». Сюжет, постановка, игра всех актёров гениальна. Ещё бы раз посмотрела этот спектакль, как и все ваши спектакли.
Ответ: Алиса, огромное вам спасибо за такие слова! Всегда приятно читать такие отзывы зрителей о проделанной работе. Здорово, что спектакль, поставленный в память о Валерии Золотухине, вам понравился. Обязательно приходите снова, будем рады видеть.


09.04.2021 9:40
От: Елена Паневина
Вопрос: Здравствуйте! Вчера была на спектакле «Мария Стюарт», хочу поделиться своими эмоциями. Это просто взрыв мозга! Декорации, костюмы, игра артистов, хор – всё замечательно, необычно, оригинально, неординарно. Столько изюминок, столько аллегорий! Елизавета в мужском костюме, Мария Стюарт почти нагая, измождённая, потом в маленьком чёрном платье, зеркальные стены. А хор! Дышит, воет, стучит… Просто не описать. Идите, смотрите!!! Советую всем.
Я так сожалею, что не смогла подарить каждому артисту цветы, а так хотелось. И очень сожалею, что после спектакля не кричала «Браво! Спасибо!». Теперь пишу и благодарю вас всех за приятные минуты, проведённые в вашем театре. Теперь хочется посмотреть весь ваш репертуар!!! Спасибо за гениальное решение режиссёру Максиму Соколову, художнику Анастасии Юдиной, за саун-дизайн – Владимиру Бочарову, хормейстеру Евгению Гутчину. Ещё раз огромное спасибо!!! И браво!!!
Ответ: Елена, как здорово, что этот спектакль вызвал у вас такой шквал эмоций! Мы рады, что всего лишь один визит влюбил вас в Молодёжный! Да, обязательно приходите ещё. Мы рассчитываем, что многое из нашего репертуара придётся вам по душе, оставит приятные впечатления. Мы именно для этого здесь и собрались!


06.03.2021 22:14
От: Нина
Вопрос: Очередная благодарность за возможность быть причастными к волшебству. «Мария Стюатр». Браво! Мы, конечно, ожидали от МТА креатив, и не были разочарованы! Вы реально круты! То, что делает МТА – не делает ни один из немногочисленных наших театров! Спасибо за нетривиальное прочтение классики без «насилия» над ней. Для меня современные мотивы в классике наиболее метафоричны (Елизавета в мужском костюме – женщина, взвалившая на свои плечи мужские обязанности, Мария в маленьком чёрном платье, напротив, живущая страстями), и это только малая часть аллегорий. Спектакль обязывает думать, размышлять, разгадывать режиссерские «задумки». И даже к актерскому мастерству нет нареканий (что случается, не смотря на ваши великолепные постановки). Все играли, как в последний раз! Юлия Юрьева, Ирина Клишевич, Виталий Прозоров, Анатолий Медянцев, Мария в детстве – это надо же найти такую красивую рыжеволосую девочку, настоящую шотландку!!! Браво! Великолепный подбор актеров, сценография, вокальный номер хора – представляю, насколько это тяжело дышать в режиме гипервентиляции долгое время! Проделана просто титаническая работа, все в этом спектакле прекрасно! Спасибо!
Ответ: Спасибо огромное за такие слова! Вы правы, этот спектакль потребовал титанического труда всех цехов театра. Мы благодарны, что вы заметили это, рады, что не подвели зрителей)


03.01.2021 22:31
От: Артём
Вопрос: Доброго времени суток! Не получается купить билеты онлайн на спектакль «Сиротливый Запад». Возможно ли это сделать онлайн или только в кассе театра?
Ответ: Артём, здравствуйте! Судя по всему, вы хотели купить билеты на 4 или 5 января. Форма для оформления заказа на сайте не открывается, когда на показ спектакля нет свободных мест. Предлагаем попробовать приобрести билеты на 29 января, на эту дату места ещё имеются.


26.10.20 11:06
От: Людмила
Вопрос: Здравствуйте! Будет ли еще показ спектакля «Кысь»?
Ответ: Здравствуйте. К сожалению, спектакль «Кысь» снят из репертуара. Так бывает в театральной практике, когда списывают постановки, чтобы ставить новые.


27.06.20 21:27
От: Людмила Свиридова
Вопрос: Здравствуйте! Подскажите, пожалуйста, как можно попасть ребёнку на обучение в вашу школу-студию. Я понимаю, что сейчас уже и сезон закрыт, да и обстановка не располагающая, сплошные рамки и запреты на фоне пандемии. Но всё же, очень и очень хотелось бы знать и понимать, будет ли существовать студия. Если да – то можно ли как-то в неё попасть, будет ли набор детей. К кому обратиться, куда и когда? Заранее спасибо.
Ответ: Здравствуйте! Да, Школа-студия продолжит существовать. Кастинг планируем провести, но точная информация появится только в августе. О смотре мы предупреждаем по всем соцсетям и на сайте театра. Телефон для справок: 50-35-26.


18.05.20 9:30
От: Анна
Вопрос: Хочу вернуть билеты. Это возможно?
Ответ: Здравствуйте. Да, конечно. 8 июня театр выйдет из отпуска. Вам нужно будет прийти с билетами, написать заявление на возврат денежных средств. А если вы приобретали билеты онлайн, то вам необходимо позвонить по телефону: 72-00-00.


24.03.2020 17:04
От: Алексей
Вопрос: Были куплены билеты на спектакль «Охота жить» на 25 марта. Но в связи с коронавирусом и решением властей Алтайского края о закрытии всех учреждений культуры пришлось билеты сдавать. Приехал в театр с билетами (оригиналы). Так вот, столько негатива и трудностей со стороны вашего персонала давно не видел… Чтобы деньги вернуть, оказывается надо пройти 7 кругов ада… Ругаться, писать какие-то бумажки, паспортные данные… Но зачем??? Спасибо за великолепное отношение к своим зрителям!!! Сегодня сдавал билеты в других театрах, там всё просто: принес билет – получил деньги, никаких трудностей и волокиты. А тут балаган какой-то! P.s. деньги получить я уже не надеюсь…
Ответ: Добрый день, Алексей. Ситуация действительно неприятная. Приносим свои извинения за неудобства. Можем предположить, что в других театрах проблем с возвратом не было, так как просто в кассе были наличные деньги. Такой процесс возвратов билетов у многих театров по всей стране. У наших коллег происходит всё то же самое, зрители приходят с паспортом и пишут заявление. Будьте уверены, деньги вам вернутся. Ещё раз приносим свои извинения. Надеемся, что эта ситуация не повлияет на отношение к МТА в дальнейшем.


01.03.2020 22:06
От: Власенко Александр Дмитриевич
Вопрос: Здравствуйте! Я только что забронировал места онлайн на свое имя. После оформления был указан только номер заказа. На кассе нужно будет назвать только этот номер и на кого он был оформлен? Буду признателен за быстрый ответ.
Ответ: Здравствуйте! Да, достаточно номера заказа или ФИО зрителя.


24.02.2020 14:54
От: Ксения
Вопрос: Здравствуйте! Купили Билеты на 23 февраля, но не смогли попасть на спектакль. Сможем ли воспользоваться этими билетами в следующем месяце?
Ответ: Здравствуйте! Уточните, по какой причине не смогли попасть на показ.


19.02.2020 12:33
От: Писаревская Зоя Викторовна
Вопрос: Спектакль «Читаем Твардовского» в постановке режиссёра Алексея Бурдыко.
Идя в Молодёжный театр, я, уже совсем взрослая женщина, внутренне была, конечно же, готова к тому, что рядом и вокруг в зале будут в основном подростки. Аудитория сложная и серьёзная. Тема Великой Отечественной войны лично для меня была и есть очень значимая и непростая. Моя семья, как отражение истории миллионов советских семей, в каждой из которых ушли на фронт самые близкие люди. Многие не вернулись… Мне было радостно, что зал в премьерный день спектакля по военной тематике был заполнен ребятами полностью.
Сердце матери оно может выдержать всё… Эмоции от действа спектакля ощущались в зале малой сцены театра напрямую и непосредственно через игру актёров к зрителям: большое горе матери, как необъятное море, и в то же время её несгибаемая сила воли, любовь и вера в сына. И вся это сила и мощь впечатлений через великую (не побоюсь этого высокопарного слова) гражданскую поэтику Александра Трифоновича Твардовского и фронтовые письма матерям. Три матери, актрисы Ирина Клишевич, Галина Чумакова и Любовь Хотиёва – они такие разные, но каждой удалось через своё сердце и душу донести до нас, зрителей, и памятную радость детских впечатлений сына, и глубокую, страшную боль от его потери.
Стихи и письма с фронта – они правдивые и живые. Поэтому и ребята в зале, которым было предложено прочитать три письма Анатолия Николаевича Римшевич, брата нашей актрисы Алтайского ТЮЗа, заслуженной артистки РСФСР Лидии Николаевны Римшевич, читали их чуть дрогнувшими голосами. По моему мнению на 100% понимая их подлинность, как только что полученных и адресованных именно им. Хотя, когда ребятам в зале было предложено прочитать вслух эти письма, у меня сердце чуть дрогнуло: «А вдруг кто-то откажется?!». Но наши девчонки и мальчишки оказались на высоте, чутко ощущая и проживая вместе со всем залом эти эмоции.
Правильно, что в действо спектакля очень, очень грамотно включена девчонка, сверстница сидящих в зале ребят. Девочка просто замечательная, очень органичная, понимающая и чувствующая душой этот материал.
Спасибо большое за режиссуру спектакля! Алексеем и его командой было продумано всё до мелочей: ни одного лишнего движения и действа, а музыка и свет играют в спектаклие свою самостоятельную, вроде бы и небольшую, но очень ответственную роль, чётко расставляя нужные акценты. И ещё раз скажу: «Актрисы наши просто потрясающие!!!». Спасибо за вашу проникновенность, разбуженные и прожитые вместе с нами чувства.
Я бы этот спектакль рекомендовала всем тем, кому не безразлична наша общая история. Родители, проживите эти чувства с вашими детьми – и они лучше почувствуют и поймут ваши материнские сердца и души.
Молодёжный театр Алтая, вы, по моему мнению, с достоинством продолжаете дело основателей Алтайского ТЮЗа, провозгласивших героико-романтическое направление репертуара творческой программой своего театра.
С уважением, Писаревская Зоя Викторовна, научный сотрудник ГМИЛИКА.
Ответ: Зоя Викторовна, огромнейшее вам спасибо за отзыв! Мы благодарны за такие слова, за то, что оценили работу каждого! Здорово, когда наши спектакли вызывают такую палитру эмоций у зрителей.


31.01.2020 10:45
От: Олеся
Вопрос: Добрый день. Пожалуйста, внесите в афишу на сайте информацию по спектаклям – день недели и возрастной ценз, так зрителю будет легче ориентироваться.
Ответ: Здравствуйте. Если вы имеете ввиду рубрику «Афиша» на сайте театра, то все подробности (аннотация, стоимость билета, возрастные ограничения, сколько по времени идет спектакль и так далее) можно прочитать, нажав на картинку или название спектакля.


28.01.2020 22:41
От: Владислав
Вопрос: Здравствуйте! Можно ли находиться зрителям во время спектакля с цветами на руках, если при этом не создавать ими шума?
Ответ: Здравствуйте. Если цветы не в шуршащей упаковке, то да, можно.


16.01.2020 13:13
От: Елена
Вопрос: Здравствуйте. 15.01.2020 пригласила в театр гостившую у нас родственницу из села на спектакль «Охота жить» по В.М. Шукшину. Встретили в театре приятно. Спектакль интересный, актёры хороши, с удовольствием посмотрели постановку. Но, к сожалению, какие-то посторонние шумы в зале мешали и актёрам, и зрителям. Кроме того, была удивлена приставным стульям, покупая билеты на сайте, я не видела информации об этом. И, конечно, ассортимент буфета просто никакой, даже пирожных нет. Хотелось бы, чтобы всё соответствовало и своих гостей можно было порадовать, приглашая в театр.
Ответ: Здравствуйте! Рады, что спектакль вам понравился, нам всегда приятно слышать хорошие отзывы. И мы рады, что зрители без стеснения говорят о проблемах, чтобы мы могли их решать. С сотрудниками буфета обязательно переговорим. Что касается шумов в зале – сможете их описать? А по поводу приставных стульев – да. К сожалению, на сервисе покупки билетов онлайн пока не указаны такие места, об этом могут сказать только в кассе театра. Мы решаем проблему, но на это требуется время. Спасибо еще раз за ваш отзыв!


16.12.19 15:47
От: Юлия
Вопрос: Здравствуйте. Лет 5-6 назад у вас в театре была постановка про трёх девушек с одинаковым именем, вроде бы Наталья. Зрители смотрели спектакль прямо на сцене на стульях. Не подскажите название постановки?
Ответ: Здравствуйте. Спектакль назывался «Наташина мечта».


04.12.19 11:59
От: Оксана
Вопрос: Добрый день! Вопрос по благотворительной акции для детей. Подскажите, можно купить билеты онлайн, без личного присутствия?
Ответ: Здравствуйте! Конечно можно. Просто отправьте электронные билеты на почту: news@mta-barnaul.ru. Мы их распечатаем и передадим в Алтайское краевое отделение Российского детского фонда. Эти билеты тоже отправятся к детям с ярлычком «Добрый зритель».


03.12.19 22:55
От: Елена
Вопрос: Очень хочу ещё раз посмотреть спектакль «Ещё раз про любовь»! Второй год его жду, а его всё нет(((
Ответ: Здравствуйте! К сожалению, спектакля «Ещё раз про любовь» уже давно нет в репертуаре театра. За это время в МТА поставили много других интересных спектаклей. Обязательно приходите.


03.12.19 в 19:57
От: Анна
Вопрос: День добрый! Подскажите, пожалуйста, ближайшие литературные постановки 12+. Планируем сводить школьников седьмого класса.
Ответ: Здравствуйте! Можем порекомендовать спектакль «Наш городок» с такой возрастной рекомендацией. Поскольку собираетесь вести класс, вам следует обратиться к начальнику службы зрителя по телефону: 50-35-36. Вам помогут оформить коллективную заявку.


22.11.19 15:30
От: Анастасия
Вопрос: Добрый день! 21.11.2019 были на спектакле «Бойцовский клуб». Остались под большим впечатлением от такого прочтения романа. Завораживало действо, происходящее на сцене, танцы, необычные ходы, монологи!! Спасибо большое за прекрасный вечер!!
Ответ: Здравствуйте. Очень рады, что вам понравился спектакль. Спасибо за отзыв!


21.11.19 13:47
От: Наталья
Вопрос: Добрый день. Сориентируйте, пожалуйста, когда можно будет посмотреть спектакль «Валентин и Валентина». Спасибо!
Ответ: Здравствуйте. Ближайший показ спектакля «Валентин и Валентина» состоится уже в следующем году, 17 января. В скором времени мы разместим на своих ресурсах репертуар на январь.


20.11.19 11:37
От: Жанна
Вопрос: Купила на сайте билеты. Как мне их распечатать? На электронную почту они мне их не выслали.
Ответ: Прежде всего посмотрите, не попало ли письмо с электронными билетами в «Спам». Если и там их нет – обратитесь в «Городские зрелищные кассы» по телефону: 72-00-00.


14.11.19 23:27
От: Кирилл
Вопрос: Добрый день! Хочется поблагодарить вас за ваши старания в продвижении театрального искусства в массы! Огромная благодарность актёрам за их прекрасную игру, шутки, трогательные моменты, трагичные. Всё чувствуется и сыграно на ура! Особенно охота отметить сегодняшний показ «Гроза». На первый показ я не смог прийти, не сильно увлекался театром, но сегодня это было нечто! Эмоции, игра, шутки в трагедии?! Это было интернет смотреть, время прошло незаметно! Одним словом, спасибо вам большое. Приду ещё, и не один раз! До скорых встреч!
Ответ: Здравствуйте, Кирилл! Спасибо за отзыв о работе театра и о спектакле)


08.11.19 22:22
От: Александр Суворов
Вопрос: Здравствуйте. При оплате билета на вашем сайте был сбой связи, пытался повторно оформить, а места, которые я выбирал, как бы уже заняты.
Ответ: Александр, здравствуйте. Продажа билетов на сайте Молодёжного театра Алтая устроена через сервис компании «Городские зрелищные кассы» (kassy.ru). При сбое во время оформления непродолжительное время места, которые вы выбрали, остаются недоступными для покупки. Они отображаются как занятые. Обычно это длится около 15-30 минут. После кресла снова становятся активными, и вы можете повторно оформить заказ, выбрать билеты на эти же места.


03.11.19 23:03
От: Наталья
Вопрос: Огромное спасибо за спектакль «Валентин и Валентина». Живая игра, рядом, чувствовали каждое действие и дыхание актёров. Ждём новой встречи!!!
Ответ: Наталья, большое спасибо за такой отзыв! Очень приятно! И мы ждём)


01.11.19 11:20
От: Елена
Вопрос: Здравствуйте! Вопрос по спектаклю «Мой папа – Питер Пэн». Будет постановка в январе или феврале? К сожалению, не успела купить билеты, а очень хочется посмотреть этот спектакль…
Ответ: Здравствуйте! Пока репертуар на январь и февраль не сформирован. Опубликуем афишу в конце ноября. Следите за новостями.


23.10.19 15:54
От: Алёна
Вопрос: Добрый день! Когда будет спектакль «Наташина мечта»?
Ответ: Здравствуйте! К сожалению, в репертуаре театра этого спектакля нет, его сняли ещё в 2013 году.


20.10.2019 22:51
От: Марина Кашинская
Вопрос: Спектакль «Мой папа – Питер Пен» меня просто поразил до глубины души! Великолепная постановка, замечательная игра актёров, глубочайший смысл! Ушла в таком восторге! Спасибо огромное, бурные овации всем, кто участвовал в создании этого шедевра!
Ответ: Огромное спасибо вам, Марина, за такие слова)


02.10.2019 13:32
От: Елена
Вопрос: Добрый день. Почему невозможно купить билеты на спектакль «Бойцовский клуб»? Опять уже нет билетов. Может нужно больше постановок в месяц давать, раз он пользуется такой популярностью?
Ответ: Добрый день! Театр вынужденно отменил показ «Бойцовского клуба» 31 октября – труппа МТА уедет в Москву на первый в России фестиваль социального и инклюзивного театра «Особый взгляд». А вот на 21 ноября продажи билетов открыты. Можете приобрести их или забронировать в кассе театра (телефон: 50-35-03), либо купить онлайн.


30.09.2019 18:31
От: Дарья
Вопрос: Здравствуйте! 13.09 мной был приобретён билет на спектакль «Бойцовский клуб», который должен был состояться 31.10. Однако сейчас я не наблюдаю в афише на сайте спектаклей на это число. Значит ли это, что спектакль отменен? Заранее спасибо за уделенное время и разъяснения!
Ответ: Здравствуйте! 31 октября «Бойцовский клуб» отменили в связи с поездкой труппы театра на фестиваль в Москву. Купленные билеты действительны на показ 21 ноября.


10.09.2019 23:51
От: Надежда
Вопрос: Подскажите, когда можно будет посмотреть спектакль «Карлик нос»? Планируются ещё какие-нибудь постановки Евгения Балакина для детей?
Ответ: Здравствуйте! Показ спектакля «Карлик нос» состоится 24 ноября, начало в 12:00. По новым постановкам Евгения Балакина пока информации нет.


19.06.2019 11:40
От: Ольга
Вопрос: Добрый день! Хотелось бы попросить, чтобы при продаже билетов на малую сцену было указано, что места 9 и 10 – это не комфортные диванчики, а неудобные жесткие стульчики. Когда первый раз столкнулась с этим, была очень неприятно удивлена. Хорошо хоть спектакль был короткий. Не знаю, как можно высидеть на них более 1,5 часов.
Ответ: Добрый день! Спасибо, мы учтём ваше пожелание.


Новости

19.01.2026

«Алтайская правда»: как в Алтайском крае впервые отметили День артиста

В Молодёжном театре Алтая началась работа над спектаклем «Франкенштейн»

«Катунь 24»: День артиста впервые отметили в Алтайском крае

«Вечерний Барнаул»: живые истории – как в Барнауле отметили День артиста

«Катунь 24»: в Молодёжном театре Алтая прошла праздничная встреча главы региона с артистами

17.01.2026

«Вести – Алтай»: сегодня в России и в Алтайском крае впервые отметили День артиста

Официальный сайт Алтайского края: губернатор Виктор Томенко в День артиста встретился с лауреатами Губернаторской премии имени Валерия Золотухина в области театрального искусства

«Алтайская правда»: как в Алтайском крае впервые отметили День артиста

В минувшую субботу в России впервые отметили День артиста – новый профессиональный праздник был учрежден в 2025 году.

Дата 17 января выбрана неспроста: в этот день в 1863 году родился выдающийся деятель и реформатор театра и первый народный артист СССР Константин Сергеевич Станиславский. В честь праздника в Молодёжном театре Алтая прошла встреча главы региона Виктора Томенко с лауреатами Губернаторской премии им. В.С. Золотухина разных лет. За чашкой чая они рассказывали о выборе профессии, главных учителях и самых трудных ролях, миссии и отношении к популярности.

«Цените время в искусстве»

Министр культуры края Елена Безрукова объяснила выбор площадки тем, что в этом году исполнилось бы 85 лет народному артисту России Валерию Золотухину, чье имя носит МТА. И на встрече присутствовали бывшие студенты АГИК, чьим куратором был Валерий Сергеевич.

– Для меня в то время, в 17–18 лет, он был настоящей иконой театрального искусства: вот это да, такой человек – руководитель нашего курса! – вспоминает актер МТА Дмитрий Борисов. – Мне запомнился один показ, когда я играл шесть отрывков из 13. Валерий Сергеевич посмотрел и сказал: «Друзья, цените свое время в искусстве, не поддавайтесь лени. Пока вы студенты, можете играть всех кого захотите. По себе знаю: я хотел сыграть какие-то роли, но понимал, что в театре их мне не дадут. Ну какой из меня, например, герой-любовник?!»

По словам Дмитрия Борисова, народный артист в свои приезды говорил со студентами о творчестве, ценности времени, читал стихи. «Это и запомнилось – его взрослая жизненная философия», – говорит Борисов.

С детства за кулисами

Для некоторых творческая судьба была почти предопределена. Так, Диана Зяблицая из МТА – дочь актрисы Рубцовского драматического театра и все детство провела в его зрительном зале и за кулисами.

«Если в день играли пять спектаклей, а такое бывает в новогоднюю кампанию, я смотрела все пять, – вспоминает Диана. – В какой момент я точно поняла, что театр – то, чего я хочу? Я любила сидеть в первом ряду, чтобы близко видеть эмоции, и, когда свет медленно уходил из зала и открывался занавес, мне казалось, это самое волшебное, что есть на свете, и я хочу быть частью этого всегда».

Актерскую карьеру пророчили и Ирине Лысковец, директору Молодёжного театра Алтая и дочери артистов Музыкального театра Владимира Филимонова и Любови Августовской. А ей больше нравилось изучать пьесы, наблюдать за режиссерами и разбирать спектакли. Ирина Владимировна рассказала, что благодаря театральному детству была знакома с великими артистами Юрием Яковлевым, Татьяной Шмыгой, Андреем Мироновым, Ларисой Голубкиной, которые приезжали в Барнаул на гастроли.

– Конечно, я не думала, что когда-то буду директором, но, наблюдая за папой, который был актером, а потом стал художественным руководителем театра, понимала, что это тоже большая творческая и интересная работа, – замечает Лысковец.

О сложных и неожиданных ролях спрашивали Артёма Казакова – артиста краевого театра драмы:

– Самая яркая, наверное, – Парфён Рогожин в спектакле «Идиот» по Достоевскому, потому что это диаметрально противоположный мне характер, не говоря уже о том, как он должен выглядеть. Когда мы только начали работать над спектаклем с нашим главным режиссером Артёмом Терёхиным, я просто не мог поверить и спрашивал: «Ведь ты же шутишь сейчас?» Но маленькими шажками и долгими разговорами мы углублялись в смыслы Достоевского. А еще актерским вызовом стала роль Господина Нильсона в сказке «Пеппи Длинныйчулок». Это обезьянка, и у меня не было ни одного слова, зато очень неудобная маска, в которой я должен был прыгать и танцевать, – смеется актер.

Театр не умирает

Режиссер Дарья Догадова считает, что единственная задача театра – пригласить человека порассуждать о том, кто мы, куда идем и зачем.

«Ты входишь в определенный эмоциональный и интеллектуальный транс и, дай бог, испытываешь катарсис, за которым мы все и приходим в театр. Именно поэтому, сколько бы ему ни пророчили гибель, он не умирает. И я благодарю артистов, которые являются проводниками этих диалогов и поисков смысла. Их работа не прекращается ни на миг».

А министр культуры края Елена Безрукова уверена, что во времена, когда все уходит в «цифру», живой контакт и общение становятся особой ценностью.

«В театре ты никогда не являешься пассивным зрителем, это активное включение в процесс, попытка осмыслить. Многие люди заботятся о своем развитии, о том, чтобы завтра было лучше, чем вчера. И если есть ресурс, который может поработать над этим с тобой, то это, конечно, театр», – говорит министр.

В свою очередь Виктор Томенко напомнил о том, что власти в последние годы уделяют внимание не только развитию материально-технической базы учреждений культуры, но и поддержке фестивалей и гастрольной деятельности.

«Мы очень вас всех любим. Я говорю сейчас просто как житель Алтайского края и зритель многих спектаклей, так уж мне повезло по должности, – признался глава региона. – А еще мы знаем, и социология это показывает, что люди следят не только за творчеством, но и за всем, что происходит в вашей жизни».

Любовь Карпова

Источник: «Алтайская правда»

В Молодёжном театре Алтая началась работа над спектаклем «Франкенштейн»

19 января в Молодёжном театре Алтая им. В.С. Золотухина прошла встреча выпускающих цехов с постановочной командой нового спектакля. В марте репертуар пополнит «Франкенштейн» по знаменитому произведению Мэри Шелли. Главный режиссёр МТА Дарья Догадова сама работает над инсценировкой, визуальной составляющей занимается художник Дарья Здитовецкая.

«Франкенштейн, или Современный Прометей» – первый научно-фантастический роман. История известна каждому, но далеко не все знают о событиях, повлиявших на создание произведения. В 1816 году из-за извержения вулкана Тамбора и скопления огромного количества пепла в озоновом слое выдалось аномально холодное лето. Люди жили в состоянии катастрофы, из-за постоянно идущих дождей и снега никто не выходил из дома», – говорит режиссёр. 18-летняя Мэри Шелли и её друзья развлекались тем, что читали сборник жутких немецкий сказок и рассказов у камина. А потом решили, что каждый должен написать свою повесть-страшилку. Уже через два года роман юной англичанки был опубликован.

«Произошедшее извержение вулкана – важный аспект, который определяет художественное решение нашего спектакля как в костюмах, так и в декорациях. В прологе появится автор и её окружение в одеяниях эпохи реализма начала XIX века. Мы стремимся к исторический правдоподобности по крою костюмов и всем другим аспектам. В фантастическом же мире романа будет художественный вымысел относительно тех времён. Костюмы очень красивые, эффектные, непростые», – добавляет Дарья Догадова.

Для творческой команды «Франкенштейн» – важная история об ответственности создателя; о том, что всех волнует в эпоху научных открытий, которые пугают, ведь непонятно, чем они могут впоследствии обернуться. Режиссёр отмечает: «Что создатель творит? Наполняет ли его творение любовь? Ведь без любви это всегда разрушение. Для нас экзистенциальный роман-ужас – жутковатая притча про поиск себя, про отношения с богом, друг с другом. Кто я, ангел или демон? Как мне жить в этой реальности? Идейный объём произведения большой. Но мы уверены, что все вместе сделаем на сцене театра нечто прекрасное, важное и значимое».

Премьерные показы спектакля «Франкенштейн» намечены на март. Билеты появятся в продаже в ближайшее время.

«Катунь 24»: День артиста впервые отметили в Алтайском крае

Для алтайских служителей сцены праздник прошел не на сцене, а в неформальной обстановке – за душевной беседой. Лучшие актёры региона встретились с губернатором, чтобы поговорить о главном: о пути в профессию, о мастерах и почему плохой человек не может быть хорошим артистом.

Артистка Диана Зяблицкая служит в Молодёжном театре Алтая 3,5 года. Но со сценой связана с детства. Родилась в Рубцовске, там же впервые шагнула под свет софитов – в шесть лет.

«Это был спектакль «Пеликаны в пустыне» – современная драматургия. Я люблю театр невозможно, до безумия, я люблю возможность постоянно выходить на сцену, проживать, создавать мир, создавать образ с нуля. Одна из таких самых-самых любимых – это роль Татьяны Лариной в спектакле «Евгений Онегин». Это была мечта сыграть ее», – рассказала Диана Зяблицкая.

В прошлом году труд Дианы был отмечен губернаторской премией имени Золотухина. А сегодня она среди тех, с кем глава региона в неформальной обстановке говорил о самом главном. В День артиста, который отмечали впервые, в МТА собрались лауреаты премии разных лет. Это представители музыкального, молодежного, кукольного, бийского городского и краевого драматического театров.

«Мы все очень вас любим, я говорю сейчас в первую очередь как житель Алтайского края, как зритель постановок и премьер. Практически со всеми из вас я знаком с творческой точки зрения, с точки зрения вашего творчества и искусства, а поговорить с вами по-человечески о вашем пути, взглядах, планах – это было бы очень интересно», – отметил губернатор Алтайского края Виктор Томенко.

Говорили о многом, в том числе как приходят в профессию и в чём её счастье. Ученица Валерия Золотухина, артистка высшей категории Ольга Жучкова призналась: свою главную роль она, пожалуй, ещё не сыграла. И твёрдо убеждена: плохой человек не может быть хорошим артистом. Она помнит, как эту человеческую основу в ней искал её великий мастер.

«Он очень внимательно нас всегда изучал, для него было важно не только то, что мы читаем и как читаем, а кто мы. Он всегда спрашивал про моих бабушек, потому что я рассказывала ему, что я российская немка, мои бабушки были депортированы из Поволжья, и эта история его сильно трогала. Он был очень чутким человеком, помимо того, что он был прекрасным артистом, безумно талантливым, он был хорошим человеком», – поделилась Ольга Жучкова.

Уроки человечности, которые давал своим ученикам Валерий Золотухин, перекликаются с заветами основателя системы актерского мастерства. Константин Станиславский, чей день рождения теперь и стал Днём артиста, учил главному: любить искусство в себе, а не себя в искусстве, работать над своим внутренним миром. Этот принцип остается неизменным для современных артистов.

«Каждый театр подготовил свой подход, как отмечать День артиста. Молодежный театр предложил очень креативный формат. Недавно, кстати, я читала пост руководителя Союза театральных деятелей Владимира Машкова, который как раз говорил о том, что одна из основных компетенций артиста – уметь показывать и проживать человеческие эмоции. И артисты Молодежного театра сделали такой челлендж, когда каждый показывает эмоцию и передает мячик следующему коллеге», – рассказала министр культуры Алтайского края Елена Безрукова.

Этот год для театрального сообщества края юбилейный: 150 лет Союзу театральных деятелей России и 80 лет алтайскому отделению. Также в этом году регион будет праздновать два больших юбилея: 85-летие со дня рождения Валерия Золотухина и 100-летие Екатерины Савиновой. А у артистов впереди новые роли, премьеры и новые детские рисунки, которые согревают душу.

Источник: «Катунь 24»

смотреть видео

«Вечерний Барнаул»: живые истории – как в Барнауле отметили День артиста

17 января в России впервые отметили новый официальный праздник, также в этот день был дан старт празднованию 150-летия Союза театральных деятелей. В Барнауле формат празднования представлял собой встречу главы региона Виктора Томенко с лауреатами губернаторской премии имени Валерия Золотухина в области театрального искусства.

Культурный код поколения

Новый праздник отмечают по всей стране. На уровне федерации праздничные мероприятия проходили в Национальном центре «Россия» с участием первого заместителя руководителя администрации Президента Сергея Кириенко, вице-премьера Татьяны Голиковой и председателя Союза театральных деятелей России Владимира Машкова, который и был инициатором учреждения праздника. Как отметила Татьяна Голикова, он совпал со стартом празднования 150-летия Союза театральных деятелей и сопровождается масштабной федеральной поддержкой.

«Впервые в российской истории мы отмечаем День артиста, мы поздравляем нашу большую артистическую семью, которая представлена деятелями театра, кино, драматургами, музыкантами, артистами эстрады, цирка. Вы делаете одно большое дело – передаёте наши культурные традиции, наш культурный код из поколения в поколение», – отметила вице-премьер.

Сергей Кириенко подчеркнул, что миссия культуры – это воспитание подрастающего поколения.

– Союз театральных деятелей, российский театр воспитывают любовь к родному языку, понимание и уважение к классическим произведениям российской, русской культуры, умение сопереживать, умение отделять добро от зла, воспитывают душу, – отметил первый заместитель руководителя администрации Президента.

В Барнауле праздник проходил в формате встречи артистов – лауреатов губернаторской премии имени Валерия Золотухина в области театрального искусства с главой региона. Встреча в дружеском формате проходила в Молодёжном театре Алтая, так было решено отдать дань уважения и памяти Валерию Золотухину, 85-летие со дня рождения которого отмечают в 2026 году. В ней также приняли участие заместитель председателя правительства Алтайского края Юрий Абдуллаев и министр культуры региона Елена Безрукова. Соведущим встречи стал ученик Валерия Золотухина, артист Алтайского театра для детей и молодёжи Дмитрий Борисов.

Как отметили в Министерстве культуры, цель встречи в праздничный день была подчеркнуть высокую социальную значимость, миссию и человеческую ценность профессии артиста, создать диалог между властью и творческим сообществом, услышать живые истории участников мероприятия.

Губернатор Виктор Томенко, обратившись к участникам встречи, отметил, что со многими из артистов он знаком по их творчеству, так как не раз видел их на сцене, однако встреча даёт возможность познакомиться чуть ближе и поговорить о творческом пути, о взглядах.

Также глава региона подчеркнул, что за последнее время в регионе сделано очень много для поддержания материальной базы учреждений культуры.

– Мы также поддерживаем и выезды на гастроли, привлекаем разных наших коллег и друзей, проводим фестивали, которые на слуху на уровне федерации – это и Шукшинский фестиваль, и фестиваль молодёжных театров, и фестиваль театров кукол. Мы используем все возможности и предложения наших друзей и партнёров на федеральном уровне и будем продолжать пользоваться возможностями национальных проектов и использовать финансовые возможности, которые появляются у органов власти края в каждый конкретный год или на каждом современном этапе истории, – сказал глава региона и поздравил собравшихся с праздником.

Участники обсудили личный творческий путь и призвание артиста, миссию театра, необходимость постоянного профессионального роста, а также ценность театрального искусства для современного человека.

Так Дмитрий Борисов поделился воспоминаниями о Валерии Сергеевиче Золотухине как о мастере и творческом наставнике. Актёр был среди тех, кому удалось учиться у Золотухина, когда тот был куратором и руководителем курса.

– Для нас он был настоящей иконой театрального искусства и очень много дал для понимания профессии. Его советы ценить время в искусстве и творчестве, действовать и воплощать свои идеи в жизнь именно сейчас, во время учёбы, были откровением: «Сейчас у вас золотое время, когда вы можете сыграть всё и всех, кого захотите. В театре, где есть иерархия, очерёдность, вы не сможете этого сделать, а сейчас вам подвластны любые роли!» Он делился с нами историями о своём детстве, когда он пел на крылечке своего дома в Быстром Истоке, где его маленького привязывала мама, о творческом пути, о поступлении, о ценности времени. Для нас он был примером человеческой силы, человеческого духа, стремления к своей цели, – поделился воспоминаниями Дмитрий Борисов.

Актриса Молодёжного театра Диана Зяблицкая, которая родилась в театральной семье, – её мама актриса Рубцовского драматического театра, рассказала о своём самом раннем театральном опыте.

– Моя мама служит в театре уже 28 лет, и я буквально с рождения оказалась в театре. Все мои самые лучшие воспоминания детства связаны с театром. Я смотрела все спектакли, все репетиции. У меня была традиция – я смотрела спектакли с первого ряда, чтобы близко видеть эмоции актёров. Но так как я была маленькая, кресло было низковато, и я поднимала сидушку и садилась на узкий край, чтобы быть выше и лучше видеть. Сейчас этот метод используют в детских театрах, просто сиденья там поднимаются, и на них удобно сидеть маленьким детям, а мне казалось тогда, что это чисто мое изобретение. Когда гас свет и открывался занавес, для меня не было более волшебного момента, и тогда я уже чётко понимала, что хочу быть частью этого мира всегда, – поделилась актриса.

Директор Молодёжного театра Алтая Ирина Лысковец – наследница театральной династии, семьи великих артистов, прослуживших в Музыкальном театре почти всю жизнь, – Владимира Филимонова и Любови Августовской. Однако она предпочла иную стезю творческой составляющей.

– Как все дети актёров, я росла в театре, и мне все пророчили актёрское будущее. Но меня всегда интересовала другая сторона этой профессии. Мне нравилось читать пьесы, наблюдать за работой режиссёров и участвовать в разборе спектаклей. И мама, видя эту мою увлечённость, говорила: «Доча, иди в театроведение! Будешь уважаемым человеком!» Благодаря тому, что я росла в театре, у меня была очень большая насмотренность спектаклей. К нам приезжали на гастроли великие артисты. Я видела на сцене и имела возможность лично общаться с Юрием Яковлевым, Татьяной Шмыгой, Андреем Мироновым, Ларисой Голубкиной и многими другими актёрами. Узнать из первых уст, как они работают над ролями, дорогого стоит. И сейчас, анализируя, почему я всё же не пошла в актрисы, понимаю, что другая сторона актёрства мне интересна больше до сих пор! – рассказала директор МТА.

Губернатор Алтайского края в свою очередь поделился, нужны ли в политической сфере актёрские навыки и должен ли руководитель быть немного артистом.

– Каждый человек может быть артистом. В работе на руководящей должности очень много составляющих, необходимо быть профессионалом во многих вопросах. Очень большой объём работы представительской, публичной, когда надо говорить, необходимы навыки публичных выступлений. Построить только на них губернаторскую роль полностью невозможно, но можно собраться с мыслями, сформулировать то, что ты хочешь сказать, проявить эмпатию какую-то и понять настроение тех, с кем ты общаешься, – подчеркнул глава региона.

Министр культуры региона Елена Безрукова отметила, что артисты, как и люди других профессий, постоянно развивают свои компетенции, изучают и познают этот бесконечно меняющийся мир, осваивают множество навыков. И последние премьеры Алтайского театра кукол показали, что наши актёры чего только не умеют: и рэп читать, и петь драматические партии!

Актёры театра кукол Кирилл Груздев и Александр Сизиков рассказали, какими главными качествами должен обладать артист-кукловод и что отличает их от драматических артистов.

– Мой педагог всегда говорил, что актёр театра кукол должен уметь всё то, что делают драматические артисты, и при этом ещё оживлять неодушевлённые предметы! Также кукольникам позволено быть менее социальными. Ведь есть ширмовые спектакли, когда актёров вообще не видно, есть у актёров театра кукол такие роли, когда они работают «на помощах», помогая коллегам, подавая предметы или поддерживая части кукол. В этом вся твоя роль! И знаете, мне хорошо, когда меня не видят и не знают! – поделился Кирилл Груздев.

Александр Сизиков пояснил, что отличия кукольников от драматических артистов ещё и в зрителях.

– Наш зритель часто не сам принимает решение прийти в театр, его приводят и наша задача проявить педагогическую жилку, увлечь, захватить, но при этом не наделяя своими эмоциями. Эти эмоции маленький зритель должен найти в себе сам, вдохновившись нашей игрой. Я должен быть не педагогом, а другом в этом случае. Быть другом ребёнку, будучи взрослым человеком, – одно из качеств, которым должен артист-кукольник обладать обязательно! – отметил актёр.

Министр культуры Елена Безрукова поделилась мнением, в чём сегодня главная сила театра и что он может дать человеку в наше стремительное цифровое время, чего не даст ни один другой вид досуга.

– В силу специфики работы я и зритель, и руководитель, и агитатор, потому что с кем бы я ни общалась, разговор так или иначе касается того, что делается в сфере театра. В нашей быстро меняющейся жизни, когда мы стремительными шагами ухом в «цифру», ценность живых эмоций, живого контакта, живого человеческого общения возрастает и становится какой-то особенной ценностью. И в этом плане я всегда друзьям, родственникам, знакомым, незнакомым говорю о том, что уникальность того впечатления, которое человек получает в театре, сложно сравнить с чем-то другим. Потому что спектакль живёт один раз, пока его играют, и завтра он будет уже совсем другим или его могут снять с репертуара, и встреча может уже не произойти никогда.

Когда мы что-то смотрим по телевизору, планшету, телефону, это совсем иные впечатления, чем когда ты смотришь спектакль в театре. Здесь ты погружаешься в мир героев полностью, тебя ничто не отвлекает. И после ты пытаешься осмыслить увиденное, порассуждать. Я абсолютно убеждена, что впечатление, которое театр даёт, это на порядок ценнее, уникальнее, лучше, чем многое другое. Театр – это ресурс, который живым, тёплым языком может проработать какие-то твои проблемы, ответить на вопросы, которые для тебя сейчас актуальны. Это совпадение с материалом, с проживанием его артистом на твоих глазах очень ценно. Ну и да, театр – это один из ресурсов, который даёт нам возможность быть, оставаться живыми, развиваться постоянно, думать, размышлять, – высказала своё мнение министр культуры.

В финале встречи губернатор поблагодарил деятелей культуры за вклад в сохранение и развитие традиций театрального искусства в крае и подчеркнул неизменную поддержку со стороны краевых властей. Виктор Томенко также напомнил, что в 2026 году Алтайский край будет широко отмечать 85-летие со дня рождения Валерия Золотухина. В планах – масштабная программа мероприятий, включающая специальные гастрольные проекты, творческие вечера, выставки, издание памятных альбомов и проведение театрального фестиваля.

Ждал участников этого интересного диалога и сюрприз, когда они выступили в непривычной для себя роли зрителей.

Вот таким получился первый День артиста в Алтайском крае.

Татьяна Латышева

Источник: «Вечерний Барнаул»

смотреть фото

«Катунь 24»: в Молодёжном театре Алтая прошла праздничная встреча главы региона с артистами

День артиста впервые отметили накануне, 17 января. В Молодёжном театре Алтая прошла праздничная встреча главы региона с артистами- лауреатами Губернаторской премии имени Валерия Золотухина в области театрального искусства.

Источник: «Катунь 24»

смотреть видео

«Вести – Алтай»: сегодня в России и в Алтайском крае впервые отметили День артиста

В Молодёжном театре Алтая прошла встреча губернатора Виктора Томенко с руководителями краевых театров и артистами, лауреатами Золотухинской театральной премии.

Губернатор рассказал, что является горячим поклонником алтайских театров и старается не пропускать премьеры. Мероприятие получилось не официальным, а очень тёплым, душевным. Это потому, что все друг друга знают – директор Молодёжного театра Ирина Лысковец и главный режиссёр театра Дарья Догадова, Артём Казаков и Виктор Осипов из театра драмы, заслуженная артистка России, прима музыкального театра Виктория Гальцева, представители Бийского драмтеатра и театра кукол «Сказка».

Артисты рассказывали, как пришли в профессию, о ролях, которые давались легко или сложно, о встречах и работе с великими – например, с Валерием Сергеевичем Золотухиным, у которого в Барнауле был свой актёрский курс.

Говорили и о том, как строить карьеру в провинции, где искать вдохновение и об особенной алтайской публике, которая многое прощает, потому что любит театр!

Источник: «Вести – Алтай»

смотреть видео

Официальный сайт Алтайского края: губернатор Виктор Томенко в День артиста встретился с лауреатами Губернаторской премии имени Валерия Золотухина в области театрального искусства

Сегодня, 17 января, отмечают новый профессиональный праздник – День артиста. Глава региона посетил Алтайский государственный театр для детей и молодежи имени Валерия Золотухина, где встретился с лауреатами Губернаторской премии имени народного артиста РСФСР Валерия Золотухина в области театрального искусства.

«В этом году впервые мы отмечаем День артиста, приуроченный ко дню рождения известного, думаю, каждому в нашей стране режиссера Константина Станиславского. В честь праздника я был рад встретиться с артистами в Молодежном театре имени нашего земляка – выдающегося актера Валерия Сергеевича Золотухина», – отметил Виктор Томенко в национальном мессенджере MAX.

В рамках встречи состоялась беседа с артистами в дружеском формате. В ней также приняли участие заместитель Председателя Правительства Алтайского края Юрий Абдуллаев и министр культуры региона Елена Безрукова. Участники обсудили личный творческий путь и призвание артиста, миссию театра, необходимость постоянного профессионального роста, а также ценность театрального искусства для современного человека. Были затронуты и актуальные вопросы развития театрального искусства в регионе, творческие проекты, а также меры государственной поддержки театров и фестивалей. Особое впечатление на участников произвело выступление артиста Алтайского театра для детей и молодежи Дмитрия Борисова, ученика Валерия Золотухина, который процитировал завет мастера: ценить время, действовать и воплощать свои идеи в жизнь.

Губернатор поблагодарил деятелей культуры за вклад в сохранение и развитие традиций театрального искусства в крае, подчеркнув неизменную поддержку со стороны краевых властей.

Виктор Томенко также напомнил, что в 2026 году Алтайский край будет широко отмечать 85-летие со дня рождения Валерия Золотухина. В планах масштабная программа мероприятий, включающая специальные гастрольные проекты, творческие вечера, выставки, издание памятных альбомов и проведение театрального фестиваля.

Источник: Официальный сайт Алтайского края

Афиша
Новости
Соцсети