С пяти лет занималась бальными танцами, с 10 лет ходила в детскую театральную студию. В 2021 году окончила Алтайский государственный институт культуры, получила квалификации «Артист драматического театра и кино» и «Режиссёр любительского театра. Педагог».
В труппу Молодёжного театра Алтая Дарью Чиж приняли в июле 2021 года.
В творческом сезоне 2025-2026 годов исполняет роли:
Бабушка Антониэтта, Учительница в лирической комедии «Мой дедушка был вишней» Анджелы Нанетти (2026) Она в романтической комедии «Люблюнемогу» Ольги Никифоровой (2025) Татьяна Ларина, Московская кумушка в сне Татьяны «Евгений Онегин» Александра Пушкина (2025) Математика, Запятая в домашней работе Вити Перестукина «Приключения в стране школьных ошибок» по мотивам повести Лии Гераскиной (2025) Лиса в криминальном комиксе «Зверский детектив» Анны Старобинец (2025) Марфа в музыкальном мифе «Яга» Андрея Григорьева и Марии Малухиной (2025) Настасья Николаевна Стычкина в водевильном вечере «Брачная лихорадка» Антона Чехова (2025) Миронова в драме «Чучело» по мотивам повести Владимира Железникова (2024) Фрейлина в легендарной истории «Бременские музыканты» Геннадия Гладкова, Василия Ливанова и Юрия Энтина (2023) Житель деревни, Индеец, Олень в приключении незадачливых мошенников «Вождь краснокожих» О. Генри (2023) Марианна в комедии с криминальным уклоном «Тётки» Александра Коровкина (2023) Лошадь в истории грандиозной аферы «Мёртвые души» Николая Гоголя (2022) Лицо СССР в странствии «Марьино поле» Олега Богаева (2022) Студентка, артистка, прекрасная девушка Виттенберга в мюзикле «Фауст» Александра Шевцова (2022) Горожанка, Гостья на балу в романтической истории «Золушка» по мотивам сказки Шарля Перро (2019) Абилин, Сара Рут, Ворона в важной сказке для детей от шести до ста лет «Удивительное путешествие кролика Эдварда» Кейт ДиКамилло (2018) Шарлотта в глитче «Вандер бой», сценической композиции Максима Соколова (2018) Бабка-Ёжка в музыкальном спектакле «Летучий корабль» по мотивам русских народных сказок (2015)
Была занята в спектаклях прошлых лет:
Ученица в музыкально-литературной композиции «Рио-Рита» по письмам солдат (2024) Марина, человекоподобный робот в забавной истории близкого будущего «Моя жена – робот» Игоря Муренко (2023) Таня, Комсорг в комедии «Прощание в июне» Александра Вампилова (2023) Камеристка леди Мильфорд Софи, Золотая молодёжь Вюртембергского герцогства в обыкновенной трагедии «Коварство и любовь» Фридриха Шиллера (2023) Стася Лапина в экстремальном ориентировании на местности внутренних миров землян разных возрастов «Ноябрьский зов» Марии Малухиной (2023) Сиротка в мюзикле для детей и взрослых «Огниво» Ганса Христиана Андерсена (2022) Акробатка Суок в фантастической музыкальной сказке «Три толстяка» Юрия Олеши (2022) Артистка хора в опере «Мария Стюарт» Фридриха Шиллера (2021) Лебедь в спектакле «Гуси-лебеди» по мотивам русской народной сказки (2019) Девушка в комедии «Безумный день, или Женитьба Фигаро» Пьера Бомарше (2019) Вторая дама в драме «Алексей Каренин» Василия Сигарева (2018) Житель страны ЙоХупту, Житель страны Антиопа в музыкальном фэнтези «Принцесса волшебного леса» Натальи Гончаровой (2017) Белка в музыкальной сказке «Карлик Нос» по мотивам сказки Вильгельма Гауфа (2017) Принцесса в трагикомедии «Обыкновенное чудо» Евгений Шварца (2016) Ганька-«чёртова закуска», Сатиресса в спиритическом сеансе «Чёртова закуска» Надежды Тэффи (2016)
МТА и Гимназия №42 провели Фестиваль детского театрального творчества
02.05.2026
«Алтайская правда»: в Барнауле показали спектакль по повести Анджелы Нанетти
29.04.2026
Молодёжный театр Алтая присоединился к всероссийской акции «Аллеи Российского театрального общества»
28.04.2026
«Обсудим в антракте»: много ли известно о молодости героини фольклора из мюзикла «Яга»?
Билеты на показы «Евгения Онегина» МТА на фестивале «Молодёжь. Театр. Фест» поступили в продажу
«Катунь ФМ»: в чём секрет успеха спектакля «Люблюнемогу»
Молодёжный театр Алтая поздравляет с Днём Победы
Дорогие друзья, коллеги и зрители! Молодёжный театр Алтая поздравляет вас с Днём Победы!
9 мая – дата, которая объединяет поколения, напоминает о подвиге, ставшем символом несгибаемой воли, мужества и любви к Родине. Мы склоняем головы перед теми, кто прошёл через суровые испытания войны, кто сражался на фронте и трудился в тылу, кто выстоял и победил.
Наш театр, храня традиции русского искусства, считает своим долгом передавать память о тех героических годах через сценические образы. Мы помним, гордимся, благодарим. Пусть над головой всегда будет мирное небо, а в сердцах – гордость за нашу великую страну и её героическое прошлое!
МТА и Гимназия №42 провели Фестиваль детского театрального творчества
Молодёжный театр Алтая и барнаульская Гимназия №42 провели II Фестиваль театрального творчества «В своём стиле». Церемония закрытия с награждением победителей состоялось 5 мая на сцене МТА.
Идея проведения такого праздника детского творчества появилась в августе 2024 года. Фестиваль предполагал не только конкурсную программу, для которой ребята всех возрастов готовили театральные постановки. Участникам предлагали посетить спектакли Молодёжного театра Алтая и поучаствовать в их обсуждении с экспертами, приглашали на мастер-классы профессиональных артистов, допускали туда, где никогда не бывает обычный зритель: в закулисье и цеха МТА.
I Фестиваль театрального творчества «В своём стиле» прошёл успешно. Партнёры – театр и гимназия – приняли решение продолжать приобщать учеников к этому виду искусства, раскрывать таланты, вдохновлять на творческие эксперименты. В итоге в сезоне 2025-2026 годов в проекте приняли участие семь коллективов. На конкурс они представили самые разноплановые постановки. Одни представили спектакль по произведению Ирины Зартайской «Все бабушки умеют летать», другие – басню Ивана Крылова «Ворона и Лисица», третьи – «Далёкие зимние вечера» Василия Шукшина, четвёртые – «Алису в стране чудес» и так далее.
Вручая Гран-При победителям, артист МТА и член жюри фестиваля Антон Нечаев отметил выдающиеся способности школьников, посоветовал не останавливаться на достигнутом и развивать свои таланты дальше, пожелал всегда любить театральное искусство.
МТА и Гимназия №42 благодарит каждого ученика за участие во II Фестивале театрального творчества «В своём стиле». Программу третьего, который пройдёт в учебном году 2026-2027 годов, начнут составлять уже в ближайшее время.
«Алтайская правда»: в Барнауле показали спектакль по повести Анджелы Нанетти
В Молодёжном театре Алтая поставили спектакль «Мой дедушка был вишней» по одноименной детской повести итальянской писательницы Анджелы Нанетти.
Инсценировку книги, входящую во всевозможные списки лучшей современной литературы для детей, написала режиссер-постановщик Дарья Камошина – барнаульским зрителям она знакома по трагикомедии «Дядюшкин сон» и водевилю «Брачная лихорадка». В этот раз действие снова разворачивается на малой сцене театра, но спектакль, как подчеркивает его создательница, адресован не только требовательной аудитории 12+, но и взрослым зрителям. Они просто в силу жизненного опыта поймут эту историю полнее.
«Феличе» – «счастливый»
У маленького Тонино словно две жизни. Одна – в городе с родителями и родственниками отца, а вторая, любимая – в деревне, где жили бабушка и дедушка по маме. И эти двое – Оттавиано и Теодолинда – отличались от всех, даже от своих соседей, хоть и занимались почтенным сельским трудом. Дедушка огородничал, бабушка Линда, которая в книге описывается как очень крупная женщина, разводила птицу. А их полный любви мир был выстроен под сенью вишневого дерева, которое Оттавиано посадил в день рождения дочери Феличиты и назвал тоже в честь нее – Феличе (то есть «счастливый»). К моменту появления Тонино дерево выросло огромным, поэтому залезать на него можно было, только если мама не видит.
Действие нового спектакля МТА тоже закручивается вокруг огромного дерева, которое тут представляет собой… деревянную лестницу с короной из прозрачных «ветвей», изготовленных, кажется, из ткани пастельных тонов, словно метафора всего самого светлого, что только было в жизни этой семьи (за художественное оформление спектакля отвечала Наталья Сыздыкова). И слово «закручивается» тут не преувеличение: спектакль начинается как суматошный смерч, в котором мы видим обыкновенное городское утро главного героя и знакомимся со всеми персонажами, отмеченными итальянским темпераментом.
В начале истории Тонино 4 года, в конце – 9, а играющему его артисту Александру Пальшину 35 лет. Как объясняет Дарья Камошина, ей показалось, что специально вживаться в образ ребенка и присваивать себе детские манеры не нужно, ведь, по сути, это воспоминания взрослого человека о своем детстве и его определяющих моментах. А среди них были не только светлые: например, когда мальчику исполнилось пять, заболела бабушка Теодолинда. Поэтому он с родителями стал гораздо чаще бывать в деревне и, обрадованный этим обстоятельством, по-детски мечтал, чтобы бабушка никогда не выздоравливала. А когда ее не стало, мальчик погоревал и решил, что она… превратилась в свою любимую гусыню Альфонсину. Так что играющая Теодолинду актриса Ирина Клишевич все остальное время спектакля появляется на сцене в белоснежном костюме с трепещущими «перышками» и с неподражаемым выражением говорит «га», каждый раз вызывая приступы веселья в зрительном зале.
Хороший ансамбль
Это вообще очень смешной спектакль, полный зажигательных танцев под итальянскую попсу 40–50-летней выдержки (хореограф – Ольга Вернигора). Хотя дальше по сюжету Тонино столкнется с угасанием любимого дедушки Оттавиано, решением местного муниципалитета отнять у него участок для строительства дороги и разладом между родителями. Дарья Камошина подчеркивает, что не хотела уходить в излишний драматизм, ведь историю мы видим глазами ребенка. К тому же в существовании артистов много гротеска – речь об Италии, и эту жизнь режиссеру хотелось показать «ярко, сочно, крупными мазками», для чего задействовали даже возможности театра кукол.
А еще поколение бабушек и дедушек тут играют молодые артисты: городских – Дарья Чиж в огромной черной шляпе, костюме с леопардовым принтом (и с уродливой собачкой в тон) и по-итальянски элегантный Виталий Прозоров. А роль энергичного и свободолюбивого Оттавиано, которого решительно все тут считают чудаком, воплотил Александр Коцубенко, играющий на тонкой грани между бесшабашностью и внезапной уязвимостью.
– Мне показалось, что материал этот игровой, легкий, живой, поэтому мы буквально два раза прочитали инсценировку, обсудили – и сразу «встали на ноги», начали репетировать этюдным методом, – рассказала журналистам Дарья Камошина. – Артисты тоже много придумывали, добавляли свои детские впечатления. Поэтому мне хотелось, чтобы и команда была такой легкой, подвижной. Кажется, у нас сложился хороший ансамбль.
Сравнивая свой спектакль с игровой площадкой, режиссер приводит в пример сцены с автомобилем – вместо него просто четыре стула, как передние и задние сиденья, а дикую езду под песню Felicita Аль Бано и Ромины Пауэр как бы в замедленной съемке изображают артисты. Забавных находок тут великое множество, и потому такой неожиданностью для взрослых зрителей оказываются внезапно подступившие слезы.
Молодёжный театр Алтая присоединился к всероссийской акции «Аллеи Российского театрального общества»
29 апреля в Барнауле состоялась всероссийская акция «Аллеи Российского театрального общества», в которой приняли участие сотрудники Молодёжного театра Алтая. В год своего 150-летия Союз театральных деятелей России предложил членам региональных отделений высадить деревья. Масштабное мероприятие охватило всю страну и объединило видных деятелей культуры и искусств со всех регионов.
На площади Сахарова высадили рябины. Проект собрал представителей театров всего края: директоры, режиссёры, артисты, работники цехов и отделов. Каждое дерево стало символом живой энергии творчества, которая корнями уходит в землю, а ветвями стремится в небо. В перерывах между посадками участники акции и зрители общались в тёплой дружеской обстановке.
«Обсудим в антракте»: много ли известно о молодости героини фольклора из мюзикла «Яга»?
«Избушка, избушка, повернись ко мне передом…» – слова, известные всем. Но много ли известно о молодости героини фольклора, которая с ними связана? Авторы мюзикла «Яга» предлагают свежий взгляд на персонажа из сказок и мифов. В спектакле она обретает не только новые черты характера, но и историю становления.
Этому проекту посвящён и новый выпуск шоу «Обсудим в антракте». Среди гостей в студии Дарья Догадова, Елена Логачёва и Роман Чистяков.
Билеты на показы «Евгения Онегина» МТА на фестивале «Молодёжь. Театр. Фест» поступили в продажу
30 апреля стартовали продажи билетов на показ спектакля Молодёжного театра Алтая им. В.С. Золотухина «Евгений Онегин» Александра Пушкина в Санкт-Петербурге. Постановку включили в программу XXVII Международного театрального фестиваля «Молодежь. Театр. Фест». Масштабный культурный форум ежегодно проводит Санкт-Петербургский государственный театр юных зрителей им. А.А. Брянцева. МТА представит спектакль 29 мая, показ состоится в день закрытия фестиваля этого года.
В программу XXVII Международного театрального фестиваля «Молодежь. Театр. Фест» вошли заметные российские премьеры, включая спектакль Московского театра Олега Табакова «В списках не значился» в постановке народного артиста России Владимира Машкова. Афишу дополнят спектакли из крупных театров Казахстана, Узбекистана, Беларуси, Венгрии, Иордании, Туниса, Армении, Египта, Турции и Сербии.
Спектакль «Евгений Онегин» создан при поддержке Гранта губернатора Алтайского края в сфере культуры. В постановочную команду вошли автор главный режиссёр тетра Дарья Догадова, инсценировки Наталия Макуни, художник-постановщик Ольга Смагина, хореограф Ксения Малинина и художник по свету Дмитрий Зименко. Премьера состоялась 27 сентября 2025 года. Теперь спектакль Молодёжного театра Алтая увидят и жители Санкт-Петербурга.
«Катунь ФМ»: в чём секрет успеха спектакля «Люблюнемогу»
В Молодёжном театре Алтая уже четыре месяца с неизменными аншлагами идёт спектакль «Люблюнемогу». В чём секрет его успеха? Что сложнее, рассмешить зрителя или заставить плакать? На эти вопросы Дмитрию Борецкому ответили актёры, занятые в этом спектакле, Ольга Жучкова и Александр Пальшин.
